Paris Parisis Photography: Blog

Wedding | Baptism | FAQ | Γάμος | Βάπτιση | Συχνές Ερωτήσεις

(Paris Parisis Photography) — Fri, 23 Dec 2022 09:00:00 GMT

Your Wedding

Our first collection, the "silver" one, starts with eight (8) hours of photo shooting. It is to be noted that the "silver" collection is the basic - original collection out of the three we offer. The final collection is tailored to the needs of each couple. For shots at other nearby venues, 6 hours at least are required depending on the availability and the period. Contact us to get information on our standard and extra offers.

Engagement and Honey Moon

The shorter photo shooting lasts three (3) hours. You will need to get in touch with us using the relative form to be informed on the cost, the extra offers as well as details on hair styling, make up, etc

Cost and availability

All you need to do is fill in the contact form on the availability and price offer. It is important to provide as much information as possible so that we will be able to respond at best to your wishes. The final price is set according to the selected collection and any extra services 1/3 of the total amount should be paid in advance for making the deal, another 1/3 before the ceremony and the full payment is completed with the photo delivery and before the Photobook or Albrum print. This policy is required because the photo shooting depends on the time the couple intends to spend. As for the studio payment, it concerns at most the photography itself and not the layout-printing of the photos.To fix the date of your event photography, a non-refundable deposit is required. Do not hesitate to contact us on Skype to discuss any questions or your choices through a live teleconference

Discounts

Discounts can be provided depending on the period availability.

Reservations

The sooner, the better.

We have found you on the Internet and not through our Wedding Planner. Is it better to communicate directly or through the Wedding Planner?

You had better get in touch with us directly. Delays may arise and any availability may be lost. If you contact us in time, we could inform you on the availability during the desired period, you will be able to combine with venue availability etc. And in the end you proceed to the event venue confirmation.

Number of the ceremony photos and presence of the photographer.

Each collection contains a certain number of photos. Thus, the presence of the photographer depends on the collection chosen by the couple. We want to make sure that you have quality photos to commemorate your important event. Thus, you receive only the high artistic level photos capturing your special moments beautifully.

Required delivery time

Up to four (4) months from the time of your photo shooting.

Clean Photos | Equipment

Thanks to our long lasting experience and our modern equipment our photos are clean, perfect in colour and with the right contrasts. We have chosen Canon, Bowens and Elinchrom state of the art products, as quality is our first priority. On your wedding day we always have two Canon cameras and all necessary lenses handy to bring out the best result

Processing photos

Brightness, saturation, contrast, colour and retouching are a way of image controls creating different effects on the photos. Our goal is to provide our customers only top quality photos responding to their style.

File delivery and copyright

High resolution CD or DVD files are delivered for your personal use. JPEG file format and not RAW format is only delivered for copyright protection. The use of files is -as the law states- solely personal. Commercial reasons are excluded (It is forbidden to sell the files). The photos themselves belong to the photographer’s intellectual property and can be used in any way for personal advertising and within a competition.

Storage

Your original files are stored for two years.

PhotoBooks - Albums.

The design style is minimalist and we let the images speak for themselves. Contact us to give you information about the forms we deliver. During the design you will receive samples in an electronic format. There can be changes once or twice, which are included in the price. Extra changes will be subject to extra charge. Once the image is approved, the cover is sorted.

SlideShow

This is a movie in which selected photos of your “big” day alternate with music. It is delivered on DVD and it is also posted on your personal Internet account.

Kind of photoshooting

We mostly take candid shots covering the largest part of the day as well as staged photos. Those of only the couple, with or without the best men can be approached not as a photographic reportage but as editorial fashion photography. All these are related to the style of the chosen photography.

Video recording
Our aim is to provide a technically and artistically perfect depiction of the "day" to last a lifetime through photos. You choose the photographer for the quality of his work and not for the simultaneous - thus impossible - video recording by himself. It is the same with the videographer. And it is important to have the right person in this case. If you are interested we could suggest a number of professionals among whom you can make your choice in terms of work style and cost.

Photo shooting abroad

We mainly operate in Greece, but we would be happy to cover your event everywhere in the world depending on our agenda. In such a case, the cost includes the photographer's fee as well as transportation, accommodation and subsistence costs, which the customer is aware of, from the very first moment. There may be a discount in case we have never worked in this special destination before and we would like to use it in our portfolio.

Is it necessary to offer your photographer a meal?

We would really appreciate it. At the end of a process, usually starting early in the afternoon and finishing late in the evening, it would be nice of you to offer a meal to the team covering your ceremony. Let the people in charge of the catering know about this. It is important.

Κάλυψη του Γάμου σας

Η πρώτη συλλογή μας η "ασημένια", αρχίζει με οκτώ (8) ώρες κάλυψης. Ας τονιστεί ότι, η "ασημένια" συλλογή είναι η βασική - αρχική συλλογή εκ των τριών που προσφέρουμε. Η τελική συλλογή διαμορφώνεται σύμφωνα με τις ανάγκες του κάθε ζευγαριού. Για φωτογραφίσεις σε άλλους κοντινούς προορισμούς, απαιτούνται τουλάχιστον 6 ώρες ανάλογα την διαθεσιμότητα και την περίοδο. Επικοινωνήστε μαζί μας για να σας δωθεί πληροφόρηση σχετικά με τις στάνταρ όσο και για τις έξτρα παροχές μας.

Αρραβώνας & Μήνας του Μέλιτος

Η μικρότερη διάρκεια κάλυψης, είναι αυτή των τριών (3) ωρών. Θα χρειαστεί μέσα από την φόρμα επικοινωνίας μαζί μας, να έχουμε επαφή σχετικά με το κόστος καθώς και πληροφορίες σχετικά με τις έξτρα παροχές, όσο και για χτένισμα και make up κ.α.

Σχετικά με το κόστος και διαθεσιμότητα

Το μόνο που χρειάζεται είναι να συμπληρωθεί η φόρμα επαφής για την διαθεσιμότητα και την οικονομική προσφορά. Είναι σημαντικό να συμπληρωθεί με όσο το δυνατόν περισσότερες πληροφορίες από εσάς, έτσι ώστε να μάθουμε με τον καλύτερο τρόπο τις επιθυμίες σας σχετικά με την εκδήλωσή σας. H τελική τιμή διαμορφώνεται ανάλογα με την συλλογή που θα επιλεγεί και τυχόν έξτρα υπηρεσίες. Υπάρχει προκαταβολή 1/3 για το κλείσιμο της συνεργασίας, μια εβδομάδα πριν το μυστήριο 1/3 του υπόλοιπου ποσού και με την παράδοση των φωτογραφίων και πριν την εκτύπωση του Photobook ή Album, γίνεται ολική εξόφληση. Αυτό διότι, η παραγωγή των εντύπων εξαρτάται απο τον διαθέσιμο για την διαδικασία αυτή χρόνο που έχει το ζευγάρι σαν σκοπό να δαπανήσει. Όσον αφορά την αμοιβή του στούντιο, αυτή στο μεγαλύτερο τμήμα της αφορά την φωτογραφία σαν φωτογραφία και όχι την σελιδοποίηση - εκτύπωση των εντύπων. Για να οριστικοποιηθεί η ημερομηνία της φωτογράφισή σας, χρειάζεται να κατατεθεί μια μη επιστρεφόμενη κατάθεση από εσάς. Μη διστάσετε να επικοινωνήσετε μαζί μας για απορίες και επιλογές μέσω Skype για να έχουμε μια ζωντανή τηλεδιάσκεψη.

Εκπτώσεις

Γίνεται όντως παροχή έκπτωσης, εξαρτάται όμως από την διαθεσιμότητα της περιόδου.

Σχετικά με τις κρατήσεις

Το γρηγορότερο είναι και το καλύτερο.

Σας βρήκαμε στο internet και όχι μέσω του Wedding Planner μας. Είναι καλύτερα να μιλήσουμε απ' ευθείας ή μέσω του Wedding Planner;

Θα σας συνιστούσαμε να έρθετε σε επαφή μαζί μας κατ' ευθείαν. Καθυστερήσεις μπορούν να συμβούν και να χαθεί έτσι η όποια διαθεσιμότητα. Αν έρθουμε σε επικοινωνία αρκετό καιρό νωρίτερα, θα μπορούσαμε να σας ενημερώσουμε για τις διαθέσιμες ημέρες συγκεκριμένης περιόδου, έτσι ώστε να συνδοιαστούν από εσάς με την διαθεσιμότητα χώρου εκδήλωσης κ.α. Τον χώρο εκδήλωσης τον οριστικοποιείτε στο τέλος.

Αριθμός φωτογραφιών μυστηρίου και χρονική παρουσία του φωτογράφου

Σύμφωνα με την συλλογή που θα διαλέξει το ζευγάρι, κάθε μια έχει το δικό της αριθμό φωτογραφιών. Παρόμοια και ο χρόνος παραμονής του φωτογράφου που εξαρτάται από την συλλογή. Σκοπός μας είναι να σας παραδώσουμε όμορφες εικόνες που θα διηγούνται την ιστορία του γάμου - βάπτισής σας. Για τον λόγο αυτό, δεν παραλαμβάνεται όλες τις εικόνες εκείνης της ημέρας, αλλά αυτές που έρχονται μόνο σε υψηλό καλλιτεχνικό επίπεδο.

Απαιτητός χρόνος παράδοσης λήψεων

Εως τέσσερις (4) μήνες απο την στιγμή της φωτογράφισής σας.

Φωτογραφίες με καθαρότητα | εξοπλισμός

Το ότι οι φωτογραφίες μας είναι καθαρές, άρτια χρωματικά και με σωστά κοντράστ οφείλεται στην πολυετή εμπειρία και στον σύγχρονο εξοπλισμό που διαθέτουμε. Έχουμε επιλέξει να χρησιμοποιούμε την τελευταία λέξη της τεχνολογίας σε προιόντα της Canon, Bowens και Elinchrom, διότι η ποιότητα της δουλειάς μας έχει την μεγαλύτερη προτεραιότητα. Την ημέρα του γάμου σας, πάντα θα βρισκόμαστε με δύο "ετοιμοπόλεμες" Canon και φακούς ανάλογα με την περίσταση.

Φωτογραφίες με επεξεργασία

Επεξεργασμένη είναι η φωτογραφία η οποία έχει υποστεί αλλαγή σε απόχρωση, κορεσμό, κοντράστ, χρώμα όπως και σε ρετούς. Σκοπός μας είναι να παραδώσουμε άρτιο αποτέλεσμα ανάλογα με το ύφος που σας ταιριάζει κατόπιν μεταξύ μας συννενόησης.

Παραλαβή αρχείων και πνευματικά δικαιώματα

Παραλαμβάνεται CD ή DVD με αρχεία υψηλής ανάλυσης για προσωπική σας χρήση. Το είδος των αρχείων είναι μορφής JPEG και μόνο. Για λόγους δικαιωμάτων - copyright δεν παραδίδονται τα αρχεία RAW. Η χρήση των αρχείων από εσάς - όπως ορίζει άλλωστε ο νόμος - είναι καθαρά προσωπική και για κανένα λόγο εμπορική. (απαγορεύεται η πώλησή τους). Οι φωτογραφίες αποτελούν απο μόνες τους, πνευματική ιδιοκτησία του φωτογράφου και μπορούν να χρησιμοποιηθούν με οποιονδήποτε τρόπο για την προσωπική του διαφήμιση ή διαγωνισμό.

Αποθήκευση

Τα πρωτότυπα αρχεία σας, αποθηκεύονται για 2 χρόνια.

PhotoBooks - Albums

Το στυλ σχεδιάσης είναι μινιμαλιστικό και αφήνουμε τις εικόνες να μιλήσουν από μόνες τους. Επικοινωνήστε μαζί μας να σας δώσουμε πληροφορίες σχετικά με τα έντυπα που προσφέρουμε. Κατά τη διάρκεια της σχεδίασης θα λάβετε δείγματα του εντύπου σε ηλεκτρονική μορφή για μέχρι δύο φορές διορθώσεις που θα περιλαμβάνονται στην τιμή. Έξτρα αλλαγες θα υπόκεινται σε έξτρα χρέωση. Όταν εγκριθεί η μορφή του εντύπου, τότε γίνεται η διαλογή του εξωφύλλου.

SlideShow

Πρόκειται για ταινία στην οποία εναλάσσονται επιλεγμένες φωτογραφίες της «μεγάλης» σας ημέρας με συνοδεία μουσικής. Η εν λόγω ταινία παραδίδεται σε DVD καθώς και αναρτάται σε προσωπικό σας λογαριασμό στο Internet.

Είδος φωτογράφισης

Το είδος φωτογράφισης που προσφέρουμε είναι ως επί το πλείστον φωτορεπορταζιακό για το μεγαλύτερο μέρος της ημέρας. Όσον αφορά τις λήψεις που είναι αποκλειστικά το ζευγάρι με η χωρίς κουμπάρους, η προσέγγιση μπορεί να είναι εκτός της φωτορεπορταζιακής, αυτής της editorial - μόδας. Αυτά αποτελούν και το στύλ - ύφος που κινείται η φωτογράφισή μας.

Βιντεοσκόπηση

Στόχος μας είναι η τεχνικά και καλλιτεχνικά άρτια αποτύπωση της «ημέρας» εκείνης φωτογραφικά. Εσείς διαλέγεται τον φωτογράφο για την ποιότητα της δουλειάς του και όχι για την ταυτόχρονη - άρα αδύνατη - βιντεοσκόπηση από τον ίδιο. Όμοια και ο βιντεολήπτης για το βίντεο. Έτσι λοιπόν πρέπει απο εσάς να γίνει επιλογή και του κατάλληλου βιντεογράφου. Δύναμαι να σας παραπέμψω εφόσον ζητηθεί από την πλευρά σας, σε βιντεολήπτες για να επιλέξτε όσον αφορά ύφος δουλειάς και κόστος.

Φωτογράφιση σε άλλους προορισμούς

Σαν βάση μας είναι η Ελλάδα, όμως με χαρά μπορούμε να καλύψουμε την εκδήλωσή σας σε κάθε σημείο του κόσμου όσο το επιτρέπει το ημερολόγιό μας. Η φωτογράφιση μιας τέτοιας εκδήλωσης, περιλαμβάνει την αμοιβή του φωτογράφου καθώς και τα έξοδα μεταφοράς, διαμονής, διατροφής, τα οποία γίνονται γνωστά στον πελάτη από την αρχή. Υπάρχει δυνατότητα έκπτωσης σε περίπτωση που δεν έχουμε φωτογραφίσει ως τώρα σε κάποιο ιδιαίτερο προορισμό και θα θέλαμε να συμπεριλάβουμε στο portfolio μας.

Χρειάζεται να προσφερθεί γεύμα;

Αν προσφερθεί από εσάς, θα εκτιμηθεί δεόντως. Αυτό γιατί στο τελείωμα της ημέρας που συνήθως ξεκινά από νωρίς το απόγευμα ως αργά το βράδυ, η πείνα θα υπάρχει και μάλιστα έντονη. Για τον λόγο αυτό, θα ήταν καλό να υπήρχε πρόβλεψη για παροχή γεύματος στους ανθρώπους που καλύπτουν το μυστήριό σας. Εϊναι σημαντικό να ενημερωθεί το catering για αυτό.

Οικογενειακή Φωτογράφιση | Family Photoshoot Session

(Paris Parisis Photography) — Fri, 23 Dec 2022 08:59:00 GMT

Ελάτε μαζί με την οικογένειά σας και δημιουργήστε μια παντοτινή ανάμνηση με την Οικογενειακή Φωτογράφιση. Εσείς και τα αγαπημένα σας πρόσωπα κατόπιν ραντεβού, θα βρεθείτε στο φιλόξενο στούντιό μας ή σε όποιο άλλο χώρο που μαζί θα επιλέξουμε και θα πραγματοποιήσουμε υπέροχες - επαγγελματικές λήψεις με μια μεγάλη επιλογή ιδεών από πόζες, φωτισμούς και φόντα για να επιτευχθεί το τέλειο αποτέλεσμα.

Θα δουλέψουμε μαζί για το επιθυμητό ύφος της εικόνας που σας ταιριάζει - αντιπροσωπεύει. Σύγχρονο, κλασσικό, εύθυμο κ.λ.π. Τέλος, θα διαλέξουμε τις φωτογραφίες οι οποίες θα λάβουν την κατάλληλη επεξεργασία για να σας παραδοθούν είτε ψηφιακά, είτε σε πολυτελή εκτύπωση.

Τι καλύτερος τρόπος για να υπάρξει μια υπέροχη ανάμνηση στιγμών με τα αγαπημένα σας πρόσωπα;

Περισσότερες φωτογραφίες, εδώ:

Saving Photos to Digital Archives

(Paris Parisis Photography) — Tue, 20 Dec 2022 05:08:00 GMT

Ψηφιοποίηση φωτογραφιών και διαφανειών για τη Δασική Υπηρεσία

To αρχειακό φωτογραφικό υλικό προσφέρει τη δυνατότητα αψευδούς τεκμηρίωσης αντικειμένων, καταστάσεων και γεγονότων. Αυτό είναι ιδιαίτερα σημαντικό για αντικείμενα όπως η διαχείριση του φυσικού περιβάλλοντος, όπου η εικόνα του σήμερα είναι αποτέλεσμα αργής και συχνά μη ορατής με φυσικά τεκμήρια εξέλιξης.

Ωστόσο η αξιοποίηση του υλικού αυτού περνά μέσα από τη διάσωση του, την οργάνωσή του και την παροχή δυνατοτήτων μελέτης του από κοινό και ειδικούς. Μέχρι σχετικά πρόσφατα η χρήση των τεκμηρίων αυτών περιοριζόταν από την ίδια τη φύση του υλικού. Το φωτογραφικό υλικό είναι ευαίσθητο σε πληθώρα φυσικοχημικών διεργασιών αλλά και σε ακούσιες ή εκούσιες ανθρώπινες επεμβάσεις. Αυτό καθιστούσε τις διαδικασίες αρχειοθέτησης και αναπαραγωγή ιδιαίτερα χρονοβόρες, μεγάλου κόστους και με κάποιο κίνδυνο για την ασφάλεια του υλικού.

Σήμερα η ψηφιακή απεικόνιση επιλύει πολλά από αυτά τα προβλήματα καθώς το πρωτότυπο υλικό δεν χρειάζεται να αναπαράγεται πολλές φορές. Επιπρόσθετα, η αρχειοθέτηση και η καταλογογράφηση διευκολύνονται από τη δυνατότητα πολλαπλών κατατάξεων μιας εικόνας και την δυνατότητα συνοδείας της από τα μεταδεδομένα που διευκολύνουν τη διατήρηση πληθώρας απαραίτητων πληροφοριών, όπως από ποιον έγινε η λήψη, τι απεικονίζει, την ακριβή γεωγραφική της θέση και πολλά άλλα. Προϋπόθεση είναι η προσεκτική ψηφιοποίηση του πρωτότυπου υλικού και η ορθή αρχειοθέτηση του πρωτότυπου και του ψηφιακού τεκμηρίου.

Έχοντας αυτά υπόψη καθώς και την κατανόηση της υψηλής ιστορικής, επιστημονικής και εκπαιδευτικής αξίας του υλικού που μου ανατέθηκε να ψηφιοποιήσω, ανέλαβα την υλοποίηση του ανωτέρω έργου.

Ψηφιοποίηση

Η ψηφιοποίηση έχει τρία τμήματα, 1) την ψηφιοποίηση, 2) την καταλογογράφηση και 3) την ανάκτηση όλης της πληροφορίας που υπάρχει στο αναλογικό υλικό.

1. Ψηφιοποίηση

Η ψηφιοποίηση έγινε ως εξής:

Διαφάνειες (slides) ασπρόμαυρα 8bit, με ελάχιστη ανάλυση 4000px, φορμά jpeg 2000

Διαφάνειες (slides) έγχρωμα 24bit, με ελάχιστη ανάλυση 4000px, φορμά jpeg 2000

Φωτογραφίες ασπρόμαυρες 8bit, με ελάχιστη ανάλυση 4000px, φορμά jpeg 2000

Φωτογραφίες έγχρωμες 24bit, με ελάχιστη ανάλυση 4000px, φορμά jpeg 2000

2. Καταλογογράφηση

Η πλειονότητα του υλικό που παραδόθηκε ήταν ταξινομημένο σε φακέλους κατά θεματικές ενότητες αλλά υπήρχε και υλικό που δεν είχε ταξινομηθεί θεματικά. Καθώς συνήθως τα ψηφιακά αρχεία αρχειοθετούνται σε ενιαία αποθηκευτικά μέσα, επιλέχτηκε σε κάθε φυσικό τεκμήριο να αναγραφεί με προσοχή για τη ασφάλεια του υλικού ένας μοναδικός κωδικός ο οποίος θα το συνοδεύει και θα αντιστοιχεί το τεκμήριο με τα αντίστοιχα ψηφιακά αρχεία. Για τις διαφάνειες ο κωδικός ξεκινά με «S» και ακολουθεί πενταψήφιος αριθμός. Αντίστοιχα για τις φωτογραφίες υπάρχει ο κωδικός «F». Άλλοι κωδικοί η σημειώσεις κάθε είδους επί των φυσικών τεκμηρίων διατηρήθηκαν.

Η ονοματοδοσία των ψηφιακών αρχείων ακολούθησε τον εξής κανόνα: Είδος τεκμηρίου/Αύξων αριθμός τεκμηρίου/Αναγνωριστικό/Πρόσθετη πληροφορία.

3. Ανάκτηση λοιπής πληροφορίας - μεταδεδομένα

Στο φωτογραφικό υλικό υπήρχαν σε πολλές περιπτώσεις σημειώσεις που αφορούσαν το περιεχόμενο της εικόνας, όπως θέση λήψης, χρονολογία, φωτογράφος, θέμα κλπ. Μέρος αυτής της πληροφορίας καταγράφηκε στο όνομα του αρχείου (βλ. προηγούμενη ενότητα). Ωστόσο, συχνά υπήρχαν πολλά χρήσιμα στοιχεία στην πίσω όψη (β όψη) των φωτογραφιών που κρίθηκε σκόπιμο να συνοδεύσουν την εικόνα ως μια δεύτερη φωτογράφηση με τον ίδιο κωδικό (χωρίς τα πρόσθετα) και το γράμμα «b». Παράδειγμα η F01212_H_Gen. Apopseis_Vlahika Konakia_Evrytania στην πίσω όψη είχε πληροφορίες μάλλον για την θέση λήψης που δεν ήταν δυνατό να αποτυπωθούν στο όνομα του αρχείου.

Θα πρέπει να αναφερθεί ωστόσο ότι ήδη κατά την ψηφιοποίηση έχει γίνει μια αρχική επεξεργασία του συνόλου των εικόνων κυρίως με την αφαίρεση στιγμάτων και διόρθωση προβληματικών περιοχών των φωτογραφιών. Οι βασικές αυτές εργασίες είναι απαραίτητες για την καλύτερη επισκόπηση του υλικού που ψηφιοποιήθηκε.

Μερικό δείγμα της ψηφιοποίησης
Περισσότερες φωτογραφίες, εδώ:

F01213_H_Gen. Apopseis_Voskos_Evrytania F01355_G_Dasika Symplegmata_Evrytania F02127_H_VELPEX A.E. Pyreion F02118_W_VELPEX A.E. Pyreion F02189_H_Viomihania Xylou_Ahaia F02196_H_Ergostasio Karydi_1965_Patra F02456_H_Ekpaideyseis_Grevena_Kalampaka F02831_ F02832_ F02860_ S00007_W S00174_H S00306_H S00752_F_Kefallonia_Ainos S00760_F_Vai S00782_F_Dadia S00775_F_Vikos S00957_H_Zagradenia S01104_H S01142_H

Περισσότερες φωτογραφίες, εδώ:

Random Magnetic Moment | MA - TO - NA

(Paris Parisis Photography) — Wed, 05 Oct 2022 08:00:00 GMT

Σύγχρονος χορός από την ομάδα Random Magnetic Moment

Η μακράς διαρκείας παράσταση χορού στο πλαίσιο του project "καθώς περνάνε τ' αυτοκίνητα ακούγεται η θάλασσα ΜΑ - ΤΟ - ΝΑ" σε φωτογραφίες πρόβας και παράστασης από τον Πάρι Παρίση

Περισσότερες φωτογραφίες, εδώ:

Περισσότερες φωτογραφίες, εδώ:

Αρχιτεκτονική Φωτογράφιση | Architectural Photography

(Paris Parisis Photography) — Thu, 04 Aug 2022 08:42:00 GMT

Ορισμός

Οι επαγγελματίες φωτογράφοι αρχιτεκτονικού θέματος, φωτογραφίζουν κτίρια και άλλες κατασκευές με απαραίτητη προυπόθεση την αίσθηση της αισθητικής, αρχιτεκτονικής και ισορροπίας της φόρμας. Οι φωτογραφίες τους προορίζονται συχνά για εμπορικούς σκοπούς, για δημοσίευση στο διαδίκτυο ή σε φυλλάδια ή για τα χαρτοφυλάκια της ομάδας του έργου. Καθώς οι δυνητικοί αγοραστές και πελάτες προσελκύονται συχνά από μια εικόνα, είναι πολύ σημαντικό να διατίθενται ελκυστικές και άρτια επεξεργασμένες οι φωτογραφίες.

Όπως είπε ο φωτογράφος Paul Grundy σε συνέντευξή του στο Designing Buildings, δεν είναι απαραίτητο για έναν επίδοξο αρχιτέκτονα φωτογράφο να σπουδάσει αρχιτεκτονική. Τα πανεπιστήμια και τα κολέγια προσφέρουν μια ποικιλία διαφορετικών μαθημάτων φωτογραφίας, κατά τη διάρκεια των οποίων μπορεί να καταστεί δυνατή η παρακολούθηση μιας εξειδικευμένης ενότητας αυτής. Επαγγελματική εμπειρία μπορεί να αποκτηθεί μέσω της συνεχούς μελέτης και δοκιμής. Σύμφωνα με τον Paul Grundy, «...χρειάζονται 10 χρόνια σκληρής δουλειάς, ανεξάρτητα από το τι τραβάτε, για να γίνεις επαγγελματίας φωτογράφος».

Ιστορία

Η αρχιτεκτονική είναι ένα από τα κύρια θέματα φωτογραφίας από τότε που πρωτοεμφανίστηκε η τεχνολογία. Η παλαιότερη σωζόμενη φωτογραφία είναι από στέγες κτιρίων, στο «Θέα από το παράθυρο στο Le Gras» του Nicéphore Niépce που τραβήχτηκε το 1826 ή το 1827.

Τα κτίρια ήταν ιδιαίτερα κατάλληλα για τις πρώιμες φωτογραφικές τεχνικές, οι οποίες απαιτούσαν μεγάλους χρόνους έκθεσης, και έτσι υπήρχαν θέματα που δεν κινούνταν όπως οι άνθωποι που μπορεί να ήταν παρόντες. Εξαιτίας αυτού, οι άνθρωποι δεν φαινόντουσαν στο τελικό αποτέλεσμα. Αυτό έκανε την αρχιτεκτονική φωτογραφία μια από τις πρώτες φωτογραφικές ειδικότητες.

Ωστόσο, οι πρώτες αρχιτεκτονικές φωτογραφίες τραβήχτηκαν κυρίως ως εικόνες αρχείου και είχαν μικρή δημιουργική αξία. Φωτογράφοι όπως ο Frederick Evans στις αρχές του 20ου αιώνα άρχισαν να εξετάζουν πιο περίπλοκες, στυλιζαρισμένες εικόνες, αποτυπώνοντας τον μοναδικό χαρακτήρα των θεμάτων τους.

Μέσα στον 20ο αιώνα, η αρχιτεκτονική φωτογραφία έγινε σιγά-σιγά πιο δημιουργική, μέρος του στυλιστικού ρεπορτάζ της εποχής, εμφανιζόμενη σε περιοδικά τέχνης, αρχιτεκτονικά, lifestyle, φωτογραφικά και αρχιτεκτονικά βιβλία. Έγινε μια βασική μέθοδος για την επικοινωνία των τελευταίων ιδεών σε στυλ, σχεδιασμό και τεχνολογία, που απεικονίζουν κτίρια συχνά φωτογραφημένα από ασυνήθιστες γωνίες.

Σήμερα, το εύρος των χρήσεων της αρχιτεκτονικής φωτογραφίας έχει επεκταθεί, από μεγάλου μεγέθους εικόνες που εκτυπώνονται σε βινύλιο και χρησιμοποιούνται για να περικλείουν εργοτάξια, έως την αυξανόμενη ανάγκη για μικρές ψηφιακές εικόνες που είναι ευανάγνωστες ως μικρογραφίες και μπορούν να κοινοποιηθούν στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Αυτό έχει οδηγήσει σε μια τάση προς απλές εικόνες που είναι ευέλικτες και μπορούν να παραμείνουν σαφείς και εύκολα κατανοητές σε μια μεγάλη ποικιλία διαφορετικών μεγεθών και μορφών. Η ψηφιακή εποχή έχει επίσης αυξήσει την επικράτηση των οριζόντιων λήψεων αντί για κατακόρυφα, καθώς αυτές μπορούν να είναι πιο κατάλληλες για προβολή στις οθόνες.

Με νέες τεχνολογίες στην φωτογραφία μακράς διαρκείας, αυτές έχουν γίνει πιο δημοφιλείς. Έτσι πέρα των κλασσικών λήψεων αποτύπωσης εσωτερικού - εξωτερικού χώρου ενός κτίσματος, έχουμε και την καταγραφή της προόδου στο εργοτάξιο ή τις διαδικασίες παραγωγής. Υπάρχει επίσης αυξανόμενη ζήτηση για βίντεο σε πλατφόρμες όπως το YouTube. Προηγουμένως δαπανηρές τεχνικές όπως η αεροφωτογραφία έχουν γίνει πιο προσιτές με την εμφάνιση νέων τεχνολογιών όπως τα drones.

Προσέγγιση

Υπάρχουν πολλά που πρέπει να λάβει κανείς υπόψη πριν την ανάθεση της αρχιτεκτονικής φωτογραφίας. Οι φωτογράφοι έχουν διαφορετικό στυλ προσέγγισης και κάδρου του εκάστοτε θέματος και είναι σημαντικό να να υπάρξει ενδελεχή έρευνα από τον ενδιαφερόμενο πριν αποτανθεί στον επαγγελματία. Ενδιαφέρουσες γωνίες και προοπτικές μπορούν να αναδείξουν το τελικό αποτέλεσμα. Είναι επίσης σημαντικό να αναφέρονταιι γραπτώς τα δικαιώματα χρήσης των λήψεων.

Η εξωτερική αρχιτεκτονική φωτογραφία χρησιμοποιεί το φυσικό φως του περιβάλλοντος χώρου, ενώ η εσωτερική φωτογραφία απαιτεί συχνά την εισαγωγή πρόσθετου φωτισμού, όπως φλας ή συνδοιασμό φλας και φυσικού φωτισμού. Αυτό μπορεί να απαιτεί περισσότερο χρόνο για τις ρυθμίσεις του εξοπλισμού, αλλά τελικά είναι πιο ελεγχόμενο το αποτέλεσμα από αυτό του εξωτερικού χώρου, όπου το φως αλλάζει, οι σκιές κινούνται εξαιτίας του ηλίου, οι άνθρωποι και η κυκλοφορία περνούν και ούτω καθεξής.

Ιστορικά, οι φωτογράφοι είχαν την τάση να αποκλείουν τους ανθρώπους από τις εικόνες τους. Αυτό εν μέρει οφείλεται στο ότι θεωρήθηκε ότι οι άνθρωποι θα γίνονταν τότε το θέμα, και όχι το κτίριο, και μπορεί να υπάρχουν ζητήματα σχετικά με άδειες ως προς την φωτογράφισή τους. Αυτό έχει αρχίζει να αλλάζει, καθώς όλο και περισσότεροι πελάτες θέλουν να δείχνουν τα κτίριά τους γεμάτα ζωή.

Στις παρακάτω εικόνες:
The Met Hotel, McDonalds, Katerina Ioannidis Jewelry, Coq Au Jen Bistro, Defacto Bar, Marmita Cooking Lab, Various Apartments

Περισσότερες φωτογραφίες, εδώ:

Swimming Pool & Sky Bar McDonalds 002 McDonalds 003 McDonalds 029 McDonalds 004 McDonalds 007 McDonalds 009 McDonalds 019 McDonalds 022 McDonalds 023 McDonalds 026 McDonalds 028

Folklore Museum of Xanthi Folklore Museum of Xanthi Folklore Museum of Xanthi Folklore Museum of Xanthi Folklore Museum of Xanthi Folklore Museum of Xanthi Folklore Museum of Xanthi

DeFacto 003 DeFacto 012 DeFacto 019 DeFacto 046 DeFacto 069

Περισσότερες φωτογραφίες, εδώ

New McDonald's Store | Architectural Photography

(Paris Parisis Photography) — Sat, 30 Jul 2022 10:15:00 GMT

Ένα καινούργιο McDonald’s στη Θεσσαλονίκη άνοιξε στις 29 Ιουλίου 2022 και βρίσκεται στα δυτική είσοδο της πόλης στην Γεωργίου Τσόντου με Αλεξανδρουπόλεως 7.
Πρόκειται για το τρίτο εστιατόριο McDonald’s στη Θεσσαλονίκη και το 27ο McDonald’s που λειτουργεί στην Ελλάδα. Η επένδυση σε αυτό ανήλθε σε 2 εκατομμύρια ευρώ, όπου απασχολούνται 60 εργαζόμενοι.

Η εταιρεία διαχείρισης, Premier Capital Hellas, ζήτησε από το φωτογράφο Πάρι Παρίση την αρχιτεκτονική φωτογράφιση του εστιατορίου εξωτερικά και εσωτερικά. H ανάδειξη του χώρου έγινε με φωτογραφίες ημέρας όσο και νύχτας. Με ανθρώπους για αναδειχτεί η ανθρώπινη διάσταση, όσο και χωρίς. Με ανοιχτό, όσο και κλειστό κάδρο για ανάδειξη των λεπτομερειών.

Ακολουθούν φωτογραφίες του καταστήματος McDonald's
Περισσότερες φωτογραφίες αρχιτεκτονικού περιεχομένου, εδώ:

McDonalds 001 McDonalds 002 McDonalds 003 McDonalds 004 McDonalds 006 McDonalds 007 McDonalds 009 McDonalds 010 McDonalds 013 McDonalds 014 McDonalds 015 McDonalds 019 McDonalds 020 McDonalds 021 McDonalds 022 McDonalds 023 McDonalds 024 McDonalds 026 McDonalds 027 McDonalds 028 Περισσότερες φωτογραφίες αρχιτεκτονικού περιεχομένου, εδώ:

Recyclable Fashion Show 7 | The Journey | 2022

(Paris Parisis Photography) — Thu, 23 Jun 2022 08:21:58 GMT

Ο σύλλογος Οι Φίλοι της Νέας Παραλίας στον Πολυχώρο Πολιτισμού Χαμιδιέ-Ισλαχανέ πραγματοποιεί έκθεση κοστουμιών, τα οποία παρουσιάστηκαν στην τελευταία εκδήλωση “νέα παραλία νέα πασαρέλα _7 “ με θέμα το “Ταξίδι” που έλαβε μέρος στο χώρο του Μεγάρου Μουσικής και ήταν συνδιοργάνωση με τον Οργανισμό Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης.

Η εκδήλωση θα γίνει στο κτήριο των εργαστηρίων της Σχολής Τεχνών και Επαγγελμάτων «Χαμιδιέ» που κατασκευάστηκε το 1902 και αποτελούσε τμήμα του οθωμανικού ορφανοτροφείου Ισλαχανέ. Από το 1992 το κτήριο μαζί με τον εξοπλισμό του, χαρακτηρίστηκε ως «ιστορικό διατηρητέο μνημείο». Σήμερα ο Πολυχώρος πολιτισμού «Χαμιδιέ-Ισλαχανέ» διαθέτει έκθεση που αφορά την ιστορία του μνημείου καθώς και της ευρύτερης ιστορικής περιοχής των ανατολικών τειχών. Ακόμη, φιλοξενεί περιοδικές πολιτιστικές και εκπαιδευτικές εκθέσεις.

Για δεύτερη χρονιά η έκθεση των Φίλων της Νέας Παραλίας συνδιαλέγεται με το οθωμανικό παρελθόν της πόλης μας. Αυτή τη φορά θα ταξιδέψει σε έναν χώρο γεμάτο από τις φωνές των μαθητών, τις μυρωδιές από το ξυλουργείο, το μηχανουργείο, το χυτήριο και το σιδηρουργείο της Σχολής Χαμιδιέ. Μια άλλη μορφή Τέχνης, αυτή της δημιουργίας ενδυμάτων από ανακυκλωμένα υλικά, έρχεται να μιλήσει με αφορμή το “Ταξίδι” στις μνήμες του παρελθόντος για τη σημασία της ανακύκλωσης, τη δεύτερη χρήση των άχρηστων υλικών, για το πώς η τέχνη μπορεί να δημιουργηθεί από κάτι φαινομενικά ασήμαντο.

Η φωτογραφική κάλυψη είναι του Πάρι Παρίση
Ακολουθεί μέρος των εκθεμάτων

Ολοκληρωμένη η έκθεση των εκθεμάτων, εδώ:

Recyclable Fashion Show 7 | The Journey | 2021

(Paris Parisis Photography) — Wed, 15 Sep 2021 21:36:00 GMT

«Νέα Παραλία-Νέα Πασαρέλα 7 / Μόνο ανακύκλωση» με θέμα το Ταξίδι

Σε μία εποχή που τα ταξίδια σχεδόν απαγορεύτηκαν, ξεκινήσε ένα δημιουργικό ταξίδι με βαλίτσες γεμάτες υλικά που είχαν διαφορετικό προορισμό, τον τελικό. Δόθηκε μία δεύτερη ευκαιρία σε υλικά πριν ξεκινήσουν το ταξίδι χωρίς επιστροφή. Με οδηγό το ταξίδι, συλλέχθηκαν, σχεδιάστηκαν, συναρμολογήθηκαν ανακυκλώσιμα υλικά και έγιναν δημιουργίες απο τις εμπειρίες και τις αναμνήσεις. Επιλέχθηκε το προσωπικό ταξίδι από το δοχείο της ζωής, από τις εμπειρίες αλλά και από τις αναγνώσεις, ένα ταξίδι στον κόσμο του φανταστικού, ή του πραγματικού, ένα ταξίδι με έντονα συναισθήματα που μετατρέπεται σε δημιουργία, όπου αφηγείται το παρόν, το παρελθόν αλλά και το μέλλον.

Το ταξίδι της Κορώνειας βάζει πάνω από όλα την προστασία του περιβάλλοντος και οι περιπέτειες της λίμνης γίνονται αφορμή για υπέροχες δημιουργίες. Οι άδειες συσκευασίες τροφής της Μπλάνκα και της Βέρντε γίνονται αφορμή για ένα χρυσό ταξίδι στην Ιερουσαλήμ. Κάποια ταξίδια είναι σε μακρινές Ηπείρους, στην Αφρική, στη Λατινική Αμερική, κάποια άλλα αναφέρονται στον πλανήτη μας. Υπάρχουν και τα ταξίδια εποχών, η Βικτωριανή Αγγλία δίνει το παρόν, το Παρίσι του ΄50 όπως και το Bauhaus που γίνεται αφορμή για ταξίδι.

Ο Σύλλογος «Οι Φίλοι της Νέας Παραλίας» στo πλαίσιo των δράσεων για την ευαισθητοποίηση των πολιτών διοργάνωσε για 7η χρονιά στη Νέα Παραλία μία δράση για την ανακύκλωση, υπό την αιγίδα του Δήμου Θεσσαλονίκης και σε συνεργασία με τον Οργανισμό Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης. Μια πρωτότυπη «πασαρέλα» στήθηκε και φέτος στον υπαίθριο χώρο ανάμεσα στο Μέγαρο Μουσικής και στο Συνεδριακό Κέντρο Μ2 την Τετάρτη 15 Σεπτεμβρίου 2021.

Ο Πάρις Παρίσης φωτογράφισε την εκδήλωση
Ακολουθεί μέρος από τις φωτογραφίες της εκδήλωσης

Περισσότερες εικόνες, εδώ:

Paris Parisis Photography Exhibition - Recyclable Materials Fashion Show 6 | Literature

(Paris Parisis Photography) — Thu, 10 Jun 2021 19:15:00 GMT

Paris Parisis Photography Exhibition - Recyclable Materials Fashion Show 6
Πολυμορφική εικαστική εκδήλωση:
“Δημιουργία / Λογοτεχνία / Ανακύκλωση”

Μόδα με θέμα τη Λογοτεχνία και την Ανακύκλωση

Οι Φίλοι της Νέας Παραλίας ανακοινώνουν την υλοποίηση της Έκθεσης ενδυμάτων, από την εκδήλωσή τους “Νέα Παραλία Νέα Πασαρέλα 6 / Μόνο Ανακύκλωση” με θέμα τη Λογοτεχνία, που έγινε για 6η συνεχή χρονιά, τον Σεπτέμβριο του 2020.

Η έκθεση θα πραγματοποιηθεί στο Μπεζεστένι (Βενιζέλου & Σολωμού) από τις 10 έως τις 25 Ιουνίου 2021, σε συνδιοργάνωση με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Πόλης Θεσσαλονίκης, εντασσόμενη στις εκδηλώσεις «Ιούνιος στα Μνημεία και τους Αρχαιολογικούς χώρους της Θεσσαλονίκης». Παράλληλα, θα εκτεθούν επιλεγμένες φωτογραφίες του Πάρι Παρίση από τις εκδηλώσεις Πασαρέλας των Φίλων της Νέας Παραλίας των τελευταίων 6 χρόνων.

Το Μπεζεστένι, είναι ένα από τα σημαντικότερα οθωμανικά μνημεία της Θεσσαλονίκης, κτίστηκε τον 15ο αι. και αποτέλεσε βασικό σημείο αναφοράς της τουρκοκρατούμενης πόλης. Η τουρκική ονομασία Bezesten προέρχεται από τη λέξη bez που σημαίνει ύφασμα βαμβακερό ή λινό και τα κτίρια αυτά κατά κύριο λόγο ήταν αγορές πολυτελών υφασμάτων. Ήταν κτίσματα θολοσκέπαστα με τέσσερις έως και είκοσι τέσσερις τρούλους που εμφανίστηκαν στη λεγόμενη «κλασική» περίοδο της οθωμανικής αρχιτεκτονικής (15ος-16ος αι.).

Ο σύλλογος «Οι Φίλοι της Νέας Παραλίας», σας καλεί στο Μπεζεστένι, σ΄ έναν χώρο που διατήρησε την αρχική του χρήση, να δείτε τις ευφάνταστες καλλιτεχνικές δημιουργίες των σχεδιαστών που συμμετείχαν, να απολαύσετε την αισθητική τους αξία, να ανακαλύψετε το μήνυμα και να χαρείτε την προσπάθεια του καλλιτέχνη-σχεδιαστή να αποδώσει το έργο του, χρησιμοποιώντας ανακυκλώσιμες πρώτες ύλες σε ένα θέμα εμπνευσμένο από τη λογοτεχνία.

Μια συνάντηση του εθελοντισμού, της ανακύκλωσης, της δημιουργίας, στον πολύβουο χώρο-τοπόσημο της Βυζαντινής Θεσσαλονίκης, στο Μπεζεστένι.

Εγκαίνια, Πέμπτη 10 Ιουνίου 18:00-20:00, 2021

Όλες οι φωτογραφίες της μόδας εδώ:

Οι φωτογραφίες της εκδήλωσης στο Μπεζεστένι, εδώ:

Aκολουθεί μέρος των φωτογραφιών του σόου μόδας
και της φωτογραφικής έκθεσης του Πάρι Παρίση

Όλες οι φωτογραφίες της μόδας εδώ:

Οι φωτογραφίες της εκδήλωσης στο Μπεζεστένι, εδώ:

Recyclable Materials Fashion Show 2020 | Literature

(Paris Parisis Photography) — Thu, 17 Sep 2020 08:34:00 GMT

Κάθε χρονιά σε κάποιο διαφορετικό σημείο της Νέας Παραλίας πραγματοποιείται η «Νέα Παραλία - Νέα Πασαρέλα», μια μοναδική επίδειξη μόδας, με ρούχα φτιαγμένα από υλικά προς ανακύκλωση. Αυτή η αγαπημένη, κορυφαία εκδήλωση του Συλλόγου "Οι Φίλοι Νέας Παραλίας" έρχεται για 6η χρονιά την Τετάρτη 16 Σεπτεμβρίου 2020, στις 6:30 το απόγευμα, με τη δύση του ήλιου, στην πλατεία του Μεγάρου Μουσικής, με θέμα τη «ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ»!

Μεγάλοι συγγραφείς της ελληνικής και παγκόσμιας λογοτεχνίας εμπνέουν με τα κείμενά τους τις σχεδιάστριες και τους σχεδιαστές, οι οποίοι ντύνουν τους πρωταγωνιστές με υλικά προς ανακύκλωση.

Ήρωες και ηρωίδες των Paul Bowles, Colette, Françoise Sagan, Joseph Kessel, Federico Garcia Lorca, Κωνσταντίνου Καβάφη, Paulo Coelho, Εμμανουήλ Ροΐδη, F. Scott Fitzgerald, Lewis Caroll, Virginia Woolf, Marquis de Sade, Tennessee Williams, Gustave Flaubert, Gabriel Garcia Marquez, Μαρίας Ιορδανίδου, Antoine de Saint Exupery, Κώστα Ταχτσή, Στράτη Μυριβήλη και άλλων θα περπατήσουν στον υπαίθριο χώρο του Μεγάρου Μουσικής με φόντο το ηλιοβασίλεμα, τον Θερμαϊκό και τον Όλυμπο.

Βασικό στοιχείο του κοστουμιού είναι να τονίζει την προσωπικότητα του πρωταγωνιστή και να κάνει ορατές πολλαπλές πτυχές του χαρακτήρα του, αλλά ταυτοχρόνως να εκφράζει και την ατμόσφαιρα της εποχής.

Την καλλιτεχνική επιμέλεια έχει ο Bernard Cuomo, ο οποίος θα μας εισαγάγει και θα μας απογειώσει στο θέαμα με τη συνοδεία της χορεύτριας Ροδούλας Γκουλιαμπέρη και της ομάδας της.

Συμμετέχουν οι παρακάτω σχεδιάστριες και σχεδιαστές: Νίκος Καραγιαννίδης, Κρίστυ Αργυροπούλου, Ουρανία Αφεντούλη, Ελένη Χιωτάκη Το εργαστήρι μας, Ελευθερία Φιλοκώστα, Βασιλική Αποστολίδου, Άννα Παντελίδου, Ανθή Γιαννοπούλου, Ελένη Φωκά, Νικολέτα Τσικώτη, Παστελά Χριστίνα και Ελισάβετ Κουλτσιόγλου, Άννα Μηλώση, Νίκος Γλαβίνας, Σοφία Γεωργιάδου, Αγγελική Ταλιαδούρου, "Τεχνήεσσα", Σοφία Μπομπορίδου, Πετρούλα Γεωργιάδου, Σοφία Βυζοβίτη, Elena Snezana Krstic, Βασιλική Μικρού, Σοφία Ψιλοπούλου, Σοφία Βουλαλά, Αναστασία Βελισσαροπούλου, Bernard Cuomo, Αθανάσιος Βασιλειάδης.

Η εκδήλωση τελεί υπό την αιγίδα του Δήμου Θεσσαλονίκης.

Φωτογραφική κάλυψη, Πάρις Παρίσης

Ακολοθεί μέρος της συνολική κάλυψης της συναυλίας

Ολόκληρη η φωτογραφική κάλυψη, εδώ:

The Speakeasies Swing Band | TCH

(Paris Parisis Photography) — Mon, 14 Sep 2020 07:50:00 GMT

Μια ρυθμική βραδιά, γεμάτη από τον δυναμισμό, το κέφι και την ενέργεια των The Speakeasies Swing Band απόλαυσε το κοινό της Θεσσαλονίκης την Κυριακή 13 Σεπτιεμβρίου στην πλατεία του Μεγάρου. Χορευτικά κομμάτια και σουίνγκ διασκευές ξένων και ελληνικών τραγουδιών ξεσήκωσαν το κοινό, που -λόγω υγειονομικών πρωτοκόλλων- δεν χόρεψε μεν, αλλά συμμετείχε στη συναυλία με όλη του τη θέρμη…

Φωτογραφική κάλυψη, Πάρις Παρίσης

Ακολοθεί μέρος της συνολική κάλυψης της συναυλίας

Ολόκληρη η φωτογραφική κάλυψη, εδώ:

Dimitra Galani | Concert | TCH

(Paris Parisis Photography) — Mon, 24 Feb 2020 13:44:00 GMT

"Έρωτα Εσύ…"

Η Δήμητρα Γαλάνη ήρθε στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης όπου περιπλανήθηκε στον ερωτικό λόγο και τις μουσικές του. Στο μουσικό ταξίδι της, η καλλιτέχνης κράτησε για πυξίδα τον έρωτα που δεν νικιέται και με συνοδοιπόρους την Κατερίνα Πολέμη και τον Ευστάθιο Δράκο, δύο τραγουδοποιούς και ερμηνευτές από την νέα γενιά. Έφεραν στο φως κάποια από τα ωραιότερα τραγούδια τόσο από το ελληνικό όσο και από το ξένο ρεπερτόριο. Στη συναυλία συμμετείχε και η Παυλίνα Βουλγαράκη.

Φωτογραφική κάλυψη, Πάρις Παρίσης

Ακολοθεί μέρος της συνολική κάλυψης της συναυλίας

Ολόκληρη η φωτογραφική κάλυψη, εδώ:

Thessaloniki State Symphony Orchestra | Gala Strauss

(Paris Parisis Photography) — Sat, 22 Feb 2020 12:47:00 GMT

Στο μουσικό γκαλά της 21ης Φεβρουαρίου 2020, ο Ρίχαρντ Στράους ζωντάνεψε μέσω της Κ.Ο.Θ. ιστορίες με τη μουσική του όπου είδαμε την εναλλαγή στην διάθεση και στο συναισθήμα. Με τον μοναδικό του τρόπο σαν συνθέτης μας έκανε να ακούσουμε τις δυνατότητες των μουσικών οργάνων σε όλο τους το μεγαλείο.

Στο πρώτο μέρος τιμητική είχαν τα πνευστά, με τη "Σερενάτα" να συγκεντρώνει 13 κορυφαίους μουσικούς των πνευστών της Κ.Ο.Θ, ενώ ακολούθησε το "Duet-Concertino" για κλαρινέτο και φαγκότο, με ερμηνείες των Σπύρου Μουρίκη (κλαρινέτο) και Αλέξανδρου Οικονόμου (φαγκότο). Οι δύο μουσικοί, ανήκουν στο δυναμικό της ορχήστρας της Κ.Ο.Α., κέρδισαν το ζεστό χειροκρότημα του κοινού, ενώ στο encore ξεσήκωσαν τους πάντες με τη διασκεδαστική διασκευή τους στο απόσπασμα από την όπερα του Μπελίνι "Υπνοβάτης".

Στο Δεύτερο μέρος τα έγχορδα της Κ.Ο.Θ. πήραν τη σκυτάλη παρουσίασαν όρθια τις συγκλονιστικές "Μεταμορφώσεις". Η συναυλία ολοκληρώθηκε με όλη την ορχήστρα επί σκηνής να διηγείται τα "Φαιδρά Καμώματα" του Τιλ Όιλενσπιγκελ.

Την ορχήστρα. διηύθυνε ο Δημήτρης Μποτίνης όπου για μία φορά ακόμη, κέρδισε κοινό και μουσικούς.

Η φωτογραφική κάλυψη ήταν του Πάρι Παρίση
Ενδεικτικά, ακολουθoύν φωτογραφίες της πρόβας, όσο και της συναυλίας.

Ολόκληρη η κάλυψη, εδώ:

The Bad Boy | Το Παλιόπαιδο

(Paris Parisis Photography) — Thu, 13 Feb 2020 17:01:00 GMT

Στην αίθουσα «Σόλων Μιχαηλίδης» δόθηκε συνέντευξη τύπου της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης όπου έγινε η παρουσίαση του νέου εκπαιδευτικού της προγράμματος ‘Το Παλιόπαιδο’, που πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος και το μουσικό πρόγραμμα κοινωνικής ένταξης El Sistema Greece, με τη δωρεά του Stavros Niarhos Foundation.

Ένα θεατρικό έργο της Αγγελικής Δαρλάση, βασισμένο στο ομώνυμο βραβευμένο βιβλίο της. Σκηνοθετεί ο Δημήτρης Τσιλινίκος, ενώ συμμετέχουν σπουδαστές της Δραματικής Σχολής του Κ.Θ.Β.Ε. Την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης και την El Sistema Greece Youth Orchestra διευθύνουν ο Διονύσης Παντής και η Ζαφείρα Αντζούς Ράμος.

Ακολουθεί ένα μέρος της φωτογραφικής κάλυψης:

Ολόκληρη η κάλυψη εδώ:

Thessaloniki State Symphony Orchestra | Bruckner | Mozart

(Paris Parisis Photography) — Sun, 09 Feb 2020 17:30:00 GMT

Ο φημισμένος Αυστριακός Wenzel Fuchs δικαίωσε απόλυτα τη φήμη του και με την ερμηνεία του μάγεψε στο ‘Κοντσέρτο για κλαρινέτο’ του Μότσαρτ.

Στο δεύτερο μέρος, η επιστροφή της μαέστρου Ζωής Τσόκανου στο πόντιουμ της ορχήστρας συνδυάστηκε με μία καθηλωτική εκτέλεση της ‘3ης συμφωνίας’ του Μπρούκνερ.

Ενδεικτικά, ακολουθεί μέρος της κάλυψης

Όλη η μουσική βραδιά, εδώ:

3rd Baroque Festival | 3ο Φεστιβάλ Μπαρόκ Μουσικής

(Paris Parisis Photography) — Sat, 30 Nov 2019 21:57:00 GMT

Για τρίτη χρονιά πραγματοποιείται στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης το Φεστιβάλ Μπαρόκ Μουσικής. Η επιτυχημένη αυτή παραγωγή του Μεγάρου επικεντρώνεται στη φωνητική και οργανική μουσική του 17ου και 18ου αιώνα. Το Φεστιβάλ αναδεικνύει την εξαιρετική τέχνη της εποχής και παράλληλα τους προικισμένους μουσικούς της ελληνικής μπαρόκ σκηνής.

Ο νέος αυτός θεσμός, που ήδη τις δύο προηγούμενες χρονιές έκανε ένα δυναμικό ξεκίνημα τυγχάνοντας εξαιρετικής υποδοχής τόσο από το κοινό όσο και από την κριτική, καλύπτει ένα κενό σε σχέση μ’ αυτή την τόσο ενδιαφέρουσα περίοδο της ευρωπαϊκής μουσικής. Στην Ελλάδα το μπαρόκ εξακολουθεί να έχει πολλές άγνωστες διαστάσεις, καθώς μέχρι τώρα δεν έχει γίνει αντικείμενο τόσο συστηματικής ενασχόλησης όσο σε άλλες χώρες. Έτσι, το Φεστιβάλ δίνει στο κοινό την όχι τόσο συχνή ευκαιρία να γνωρίσει καλύτερα αυτό το είδος απολαμβάνοντας ένα πλουσιότατο πρόγραμμα.

Μετά την ηρεμία και τον ορθολογισμό της Αναγέννησης, η εποχή του μπαρόκ που ακολούθησε (1600-1750) έφερε στο προσκήνιο το συναίσθημα και το πάθος, με απώτερο στόχο την εξύψωση του ανθρώπου. Το καλλιτεχνικό ύφος που διαμορφώθηκε και επηρέασε όλες τις τέχνες (αρχιτεκτονική, ζωγραφική, γλυπτική, λογοτεχνία, μουσική) χρησιμοποίησε προς αυτή την κατεύθυνση το δραματικό στοιχείο και τις αντιθέσεις – φως και σκοτάδι, παράδεισος και κόλαση, χαρά και λύπη. Το αποτέλεσμα είναι μια τέχνη πολύπλοκη, επιβλητική, κάποιες φορές πομπώδης, η οποία όμως μέσα από το αίσθημα του δέους και του μεγαλείου προσκαλεί τον θεατή ή ακροατή σε ολοκληρωτική συναισθηματική συμμετοχή.

Κατά τις τέσσερις βραδιές του Φεστιβάλ θα παρουσιαστούν έξι μουσικά σύνολα (για πρώτη χρονιά και δύο από το εξωτερικό) και συνολικά 27 καλλιτέχνες. Όλοι τους εξαιρετικοί μουσικοί, θα παρουσιάσουν προγράμματα με άποψη και ποικιλία, γεμάτα δεξιοτεχνία, πάθος, λάμψη αλλά και εσωστρέφεια. Κι όλα αυτά με τον χαρακτηριστικό μπαρόκ ήχο των παλιών οργάνων με τις εντέρινες χορδές και τα... περίεργα ονόματα, όπως θεόρβη, βιολόνε ή βιόλα ντα γκάμπα!

Cantores Sancti Pauli: Incipit Lamentacio
Το φωνητικό σύνολο που διευθύνει ο Ιάσων Μαρμαράς και που ειδικεύεται στην αναγεννησιακή θρησκευτική μουσική παρουσιάζει τα Αναγνώσματα του Σκότους του Thomas Tallis και καθολική μουσική από την εποχή της Αγγλικής Μεταρρύθμισης. Η φράση "Incipit lamentacio Ieremie prophete" προλογίζει το πρώτο ανάγνωσμα της Ακολουθίας του Σκότους. Οι θρήνοι του προφήτη Ιερεμία, ένα έντονα εκφραστικό κείμενο γύρω από την καταστροφή της Ιερουσαλήμ, γνώρισαν πολύ παραγωγική περίοδο δημοτικότητας στην Αγγλία του 16ου αιώνα. Οι μεγαλύτεροι συνθέτες της εποχής, όπως ο Robert Whyte, ο William Byrd και ο αμίμητος Thomas Tallis, έγραψαν πάνω στο κείμενο αυτό τη μυσταγωγική μουσική που χαρακτηρίζει την ακμή της Ελισαβετιανής Αναγέννησης.

La Vaghezza: O prima alba del mondo – Μουσική στην εποχή του Γαλιλαίου
Το διεθνές σύνολο La Vaghezza εκπροσωπεί τη νέα γενιά της ευρωπαϊκής μπαρόκ σκηνής και εμφανίζεται στα πιο σημαντικά φεστιβάλ μπαρόκ μουσικής της Ευρώπης. Το πρόγραμμα O prima alba del mondo παρουσιάζει την ευφάνταστη και πειραματική μουσική του πρώιμου ιταλικού μπαρόκ, των αρχών του 17ου αιώνα, αρχή μιας νέας εποχής, αυτής του Γαλιλαίου, της επιστήμης και της έρευνας. Οι συνθέτες του προγράμματος Dario Castello, Andrea Gabrieli, Giulio Mussi, Salamone Rossi, Claudio Monteverdi, Tarquinio Merula, Giovanni Girolamo Kapsberger και Andrea Falconieri πρωτοστάτησαν και βοήθησαν στο χτίσιμο μιας νέας μπαρόκ αισθητικής.

Μουσική και ζωγραφική στην μπαρόκ Ισπανία - Από τον Marín και τον Velázquez στον Boccherini και τον Goya

Las Meninas: Η μουσική πίσω από τον πίνακα
Η μακρά βασιλεία (1621–1665) του Φιλίππου Δ' χαρακτηρίστηκε από την πολιτική, στρατιωτική και οικονομική παρακμή της Ισπανίας, αλλά ταυτοχρόνως και από μια απαράμιλλη άνθηση των γραμμάτων και των τεχνών, καθώς ο ίδιος υπήρξε μεγάλος λάτρης του θεάτρου και ενθουσιώδης συλλέκτης έργων τέχνης. Στην αυλή του βρήκαν στέγη πολλοί σημαντικοί δημιουργοί της Ισπανικής Χρυσής Εποχής, με τα ονόματα των Pedro Calderόn de la Barca και Diego Velázquez να ξεχωρίζουν. Ποια όμως ήταν η μουσική που έντυνε τις παραστάσεις του Calderόn ή άκουγε ο Velázquez όταν δημιουργούσε έργα του όπως Οι δεσποινίδες των τιμών (Las meninas), αναμφισβήτητα ένα από τα σημαντικότερα της δυτικής τέχνης;
Το πρόγραμμα βασίζεται σε έργα τριών συνθετών που προσέφεραν τις υπηρεσίες τους στο Φίλιππο: του Juan Hidalgo, αρχιμουσικού της αυλής και στενού συνεργάτη του Calderόn, του José Marín, κάντορα του βασιλικού παρεκκλησίου, και του Gaspar Sanz, του σημαντικότερου ίσως Ισπανού κιθαρίστα του 17ου αιώνα και δασκάλου κιθάρας του Don Juan José de Austria, νόθου γιου του Φιλίππου.

Fandango – Η Ισπανία του Boccherini και του Goya
Ο Luigi Boccherini, ένας από τους σημαντικότερους βιολοντσελίστες και συνθέτες του β' μισού του 18ου αιώνα, έζησε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του στην Ισπανία δουλεύοντας στην υπηρεσία του Infante Don Luiz, στην αυλή του οποίου γνώρισε και τον Francisco Goya. Απομονωμένος από την κεντρική Ευρώπη, ο Boccherini γράφει τη δικιά του μουσική, ιδιαίτερα πρωτότυπη, θερμή και αισθησιακή, δεξιοτεχνική αλλά ελαφριά κι ευαίσθητη – μια μεσογειακή απάντηση στον βιεννέζικο κλασικισμό. Τα κουιντέτα εγχόρδων για δύο βιολιά, βιόλα και δύο βιολοντσέλα αποτελούν σημαντικό και ιδιαίτερα πρωτότυπο κομμάτι της παραγωγής του. Στο πρόγραμμα περιλαμβάνονται τρία από τα πιο ώριμα και όμορφα κουιντέτα του, με έντονη ισπανική επιρροή – το προγραμματικό quintettino “La Musica Notturna delle strade di Madrid”, που περιγράφει τους ήχους και τη μουσική της νυχτερινής Μαδρίτης, και τα δεξιοτεχνικά, υπέροχα κουιντέτα σε ντο ελάσσονα και σε ρε μείζονα. Η συναυλία κλείνει με το διάσημο Fandango, συνδυάζοντας τις δύο αυθεντικές εκδοχές του, για κουιντέτο εγχόρδων και για κουιντέτο με κιθάρα.

Jed Wentz & Musical Ad Rehnum: Οι βιρτουόζοι φίλοι του Händel
Η πλούσια καλλιτεχνική ζωή του Λονδίνου του 18ου αιώνα τράβηξε αμέτρητους εξαιρετικούς μουσικούς από όλη την Ευρώπη. Ιταλοί βιρτουόζοι όπως ο Francesco Geminiani κι ο Giovanni Battista Bononcini, ο Σουηδός βιολιστής Johann Helmich Roman και Ολλανδοί μουσικοί όπως ο Willem de Fesch και ο Pieter Hellendaal δοκίμασαν την τύχη τους στην αγγλική μεγαλούπολη. Οι περισσότεροι από αυτούς δούλεψαν με τον Georg Friedrich Händel, κεντρικό πρόσωπο της μουσικής σκηνής της πόλης, του οποίου οι όπερες είχαν τεράστια επιτυχία.
Ο Jed Wentz, ένας από τους πιο σημαντικούς μπαρόκ φλαουτίστες της εποχής μας, μαζί με το βραβευμένο σύνολό του Musica ad Rhenum, παρουσιάζουν έργα του μεγάλου συνθέτη και των βιρτουόζων φίλων του – Geminiani, Roman και Hellendaal.

La Stravaganza Greca: Η μουσική του Αντόνιο Βιβάλντι – Λάμψη, δεξιοτεχνία και εξτραβαγκάντσα
Ένα παλαιό όνειρο, που γίνεται νέο με την υλοποίησή του στο 3ο Φεστιβάλ Μπαρόκ Μουσικής. Το σύνολο La Stravaganza Greca, ως μικρή μπαρόκ ορχήστρα του φεστιβάλ, με μερικούς από τους πιο ενεργούς μουσικούς της ελληνικής μπαρόκ σκηνής, παρουσιάζει ένα λαμπερό πρόγραμμα ιταλικής μουσικής αφιερωμένο στον Αντόνιο Βιβάλντι. Δεξιοτεχνικά κοντσέρτα για βιολί και βιολοντσέλο, με πρωτότυπους συνδυασμούς για έναν, δύο ή τρεις σολίστες, που παρουσιάζουν την αστείρευτη ευρηματικότητα, την αμεσότητα και εξωστρέφεια, καθώς και τη μελωδική φυσικότητα του ιταλικού bel canto, που χαρακτηρίζουν τη μουσική του «κοκκινομάλλη παπά».

O Πάρις Παρίσης κατέγραψε φωτογραφικά το τετραήμερο φεστιβάλ
Ακολουθεί μέρος φωτογραφιών
Ολόκληρη η κάλυψη εδώ:

Ολόκληρη η κάλυψη εδώ:

The Cave | 54th Dimitria

(Paris Parisis Photography) — Tue, 08 Oct 2019 20:00:00 GMT

Το Σπήλαιο

Το έργο είναι μια σύλληψη και σκηνοθεσία της Έλλης Παπακωνσταντίνου, όπου αποτελεί μια διεθνή συμπαραγωγή που εξετάζει μέσα από την φιλοσοφική διάσταση της τυφλότητας, τυχαίες ομοιότητες με το σήμερα της εικονικής πραγματικότητας και των ψεύτικων ειδήσεων παίρνοντας δείγματα από την πλατωνική αλληγορία του έργου. Ανάμεσα στους συντελεστές είναι και το ιστορικό μέλος των TuxedoΜoon Blaine L. Reininger, όπου βρίσκονται όλοι μαζί μέσα σε μια σύγχρονη όπερα-περφόρμανς με κυβερνο-πανκ διάθεση.

Συντελεστές
Σύλληψη, λιμπρέτο, σκηνοθεσία: Έλλη Παπακωνσταντίνου
Μουσική, ενορχήστρωση: Τηλέμαχος Μούσας
Βίντεο, live κάμερα, σκηνικά, κοστούμια: Παντελής Μάκκας
Φιγούρες θεάτρου σκιών: Τάσος Κώνστας
Συνεργάτες δραματουργίας: Στέλλα Ράπτη, Tanja Diers
Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Δρακοπούλου
Φωτισμοί: Ολυμπία Μυτιληναίου
Μουσική προετοιμασία: Αναστασία Κατσιναβάκη
Αναστασία Κατσιναβάκη: πιάνο
Μαριλένα Χρυσοχοΐδη: σαντούρι
Blaine L. Reininger pedals & effects
Περφόρμερς: Blaine L. Reininger, Αναστασία Κατσιναβάκη, Βιβή Πέτση, Μαριλένα Χρυσοχοΐδη, Παντελής Μάκκας

Ο Πάρις Παρίσης κάλυψε την παράσταση.
Ακολουθεί μέρος φωτογραφιών της εκδήλωσης.

Ολοκληρωμένη η κάλυψη, εδώ:

Ολοκληρωμένη η κάλυψη, εδώ:

Mahler & Shostakovich

(Paris Parisis Photography) — Fri, 27 Sep 2019 20:02:00 GMT

Mahler & Shostakovich

Μία γεμάτη μουσική βραδιά απόλαυσαν οι φίλοι της μουσικής που βρέθηκαν στην Αίθουσα Φίλων Μουσικής του Μεγάρου, στη συναυλία της ΚΟΘ με τίτλο Σοστακόβιτς & Μάλερ.

Ο Γερμανός τσελίστας Maximilian Hornung μάγεψε άπαντες στο Κοντσέρτο για τσέλο αρ.1 του Σοστακόβιτς με το κοινό να ζητά επίμονα ένα bis, όπου χάρισε νέες όμορφες μουσικές στιγμές, μέσα σε νέες επευφημίες.

Το ίδιο συνέβη και στο τέλος του β’ μέρους, που περιελάμβανε την Πρώτη Συμφωνία του Μάλερ, με μαέστρο Βασίλη Χριστόπουλο και την ορχήστρα να γνωρίζουν την αποθέωση από το κοινό.

Η συναυλία ήταν αφιερωμένη στα θύματα του Ολοκαυτώματος του Χορτιάτη.

Ακολουθούν φωτογραφίες της πρόβας και της εκδήλωσης από τον Πάρι Παρίση

Ολόκληρη η κάλυψη, εδώ:

Fashion Show | Opera | 11-9-2019

(Paris Parisis Photography) — Wed, 11 Sep 2019 20:25:00 GMT

Νέα παραλία_Νέα πασαρέλα 5 | Όπερα | Αποκλειστικά και μόνον ανακυκλώσιμα υλικά

Η αγαπημένη εκδήλωση του Συλλόγου "Οι Φίλοι Νέας Παραλίας" για 5η χρονιά την Τετάρτη, 11 Σεπτεμβρίου, στις 6:30 το απόγευμα, στον Κήπο του Αλέξανδρου, με θέμα την «ΟΠΕΡΑ»!
Με την δημιουργία του «ιταλικού θεάτρου» το θέαμα μεταφέρθηκε εν μέρει από την σκηνή στην αίθουσα. Οι θεατές πήγαιναν στο θέατρο, όχι µόνο για να δουν και να ακούσουν αλλά και για να τους δουν, µε αποτέλεσμα τα ενδύµατα, οι κοµµώσεις, τα καπέλα και τα κοσµήµατα να παίζουν πρωταγωνιστικό ρόλο, όχι μόνο στην σκηνή αλλά και στην πλατεία και τα θεωρεία.
Γνωστοί ζωγράφοι, όπως οι Giorgio De Chirico και Fernand Léger, σχεδίασαν κοστούµια για την όπερα αλλά και διάσημοι σχεδιαστές μόδας, όπως οι Yves Saint Laurent, Kenzo, Christian Lacroix, συντέλεσαν µε τις δημιουργίες τους στην ιστορία της όπερας.

Βασικό στοιχείο του κουστουμιού στην όπερα είναι ο τονισμός της προσωπικότητας του πρωταγωνιστή αλλά και ταυτόχρονα να εκφράζει και την ατµόσφαιρα της εποχής.
Με το κοστούμι, πολλαπλές πτυχές του χαρακτήρα των συντελεστών της όπερας πρέπει είναι ορατές. Ακόµη και από το πίσω µέρος της αίθουσας, το κοστούµι συντελεί στο να είναι κατά το δυνατόν περισσότερο αναγνώσιµος ο χαρακτήρας.
Η όπερα είναι το θεατρικό κείμενο που τραγουδιέται. Συνδυάζει τα μέσα της φωνητικής και της οργανικής μουσικής με την ποίηση, το θέατρο, την ηθοποιία και την παντομίμα, τη σκηνογραφία και τα κουστούμια. Η συνένωση των ετερόκλητων αυτών στοιχείων σε μία ενότητα είναι ένα ζήτημα που έχει βασανίσει μερικά από τα καλύτερα μυαλά της ιστορίας της μουσικής.

Tα παραπάνω χαρακτηριστικά του κοστουµιού της όπερας, η μουσική, ο χώρος δράσης, το παρασκήνιο ταιριάζουν απόλυτα µε την σκηνοθεσία και την γενναιοδωρία του τοπίου της Νέας Παραλίας. Που, με φόντο το άγαλμα του Μεγαλέξανδρου και τον Όλυμπο, θα λειτουργήσει για ακόμη μια φορά ως «σκηνή» για την εκδήλωση που διοργανώνουν, για 5η συνεχόμενη χρονιά, ο Σύλλογος "Οι Φίλοι Νέας Παραλίας" φιλοξενώντας δημιουργίες µόνο από ανακυκλώσιµα υλικά και θέμα την ΟΠΕΡΑ.

Ο Πάρις Παρίσης κάλυψε την εκδήλωση.
Ακολουθούν φωτογραφίες

Ολοκληρωμένη η κάλυψη εδώ:

Our Best Years | Dedication to Loukianos Kylaidonis

(Paris Parisis Photography) — Fri, 06 Sep 2019 20:27:00 GMT

Τα καλύτερά μας Χρόνια

Τα τραγούδια του μοναδικού Λουκιανού Κηλαηδόνη ακούστηκαν για άλλη μια φορά την Παρασκευή 6 Σεπτεμβρίου στην πλατεία του Μεγάρου Μουσικής, σε μια μεγαλειώδη συναυλία με τίτλο "Τα καλύτερά μας χρόνια" και με συμμετοχή σπουδαίων καλλιτεχνών, όπως: Μανώλης Μητσιάς, Δώρος Δημοσθένους, Μαρία Κηλαηδόνη και Χρήστος Παπαδόπουλος. Παρούσα και η σύντροφος του τραγουδοποιού, η ηθοποιός Άννα Βαγενά. Η ανταπόκριση του κοινού ήταν μεγάλη, καθώς όλοι όσοι αγάπησαν τον Λουκιανό και τη μουσική του ήρθαν κατά πολλές χιλιάδες, όπου τραγούδησαν, χόρεψαν, θυμήθηκαν, συγκινήθηκαν, διασκέδασαν!

Φωτογραφίες του Πάρι Παρίση

Ακολουθούν ενδεικτικές λήψεις τις βραδιάς

Ολοκληρωμένη η κάλυψη, εδώ:

Ολοκληρωμένη η κάλυψη, εδώ

The Black Stay | Το δέντρο που μένει

(Paris Parisis Photography) — Thu, 30 May 2019 19:30:00 GMT

Paralia_zo ΧΟΡΟΣ

Τίτλος: "Το μαύρο που μένει..."(2)

Πέμπτη 30 Μαίου 2019 | Κήπος της Μουσικής | Νέα Παραλία
Η χορογραφία έχει αρχή τον θρύλο, το λουλούδι της ντροπής. Τα σώματα των performers καθώς συναντιούνται αφηγούνται την ιστορία όπου η δική τους έλξη, η καμπυλότητα, το αιχμηρό, το οικείο και το ανοίκειο επαναπροσδιορίζονται. Η ντροπή αλλάζει χρώματα, μεταφέρεται και βοηθά στην από κοινού σύγκλιση του διαφορετικού.
Τι μπορεί να βρεθεί κοινό σε έναν άνθρωπο που κινείται “ελεύθερα” και σε έναν άνθρωπο που για την ίδια κίνηση “γράφει” το πάτωμα με ρόδες;
Η δυναμική στιγμή αυτής της συνεύρεσης αλλάζει τα σημεία των σωμάτων και επιθυμεί να μιλήσει για μια άμεση καθημερινότητα στο κοινωνικό γίγνεσθαι.

Ιδέα-χορογραφία: Ροδούλα Γκουλιαμπέρη
Βασισμένη στην ιδέα της Ρούλας Καραφέη για το project "3 βήματα μπροστά 2019"

Φωτογραφία: Πάρις Παρίσης

Ακολουθούν φωτογραφίες της εκδήλωσης

Ολόκληρη η εκδήλωση, εδώ:

Thessaloniki Design Week 2019

(Paris Parisis Photography) — Thu, 18 Apr 2019 20:44:00 GMT

Η μεγαλύτερη διοργάνωση Design έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα.

Το πρώτο Design Week θα πραγματοποιηθεί από τις 5 έως τις 12 Μαΐου 2019 στη Θεσσαλονίκη. Μια πρωτοποριακή ιδέα που έχει γίνει θεσμός στην Ευρώπη, την Αμερική, την Ασία, σε πόλεις όπως το Μιλάνο, το Λονδίνο, τη Νέα Υόρκη, το Βανκούβερ, το Πεκίνο, διοργανώνεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στη Θεσσαλονίκη, μια πόλη που αγκαλιάζει ό,τι πρωτοποριακό και καινοτόμο υπάρχει στον δημιουργικό σχεδιασμό και στο ευρύτερο πολιτιστικό πεδίο. Στόχος είναι να καθιερωθεί ως ένας θεσμός με πανελλαδική και διεθνή αντανάκλαση.

Η Αντιδημαρχία Πολιτισμού και Τεχνών του Δήμου Θεσσαλονίκης, με την Πολιτιστική ΑΜΚΕ PHILARTIA, σε συνεργασία με τη Γενική Γραμματεία Νέας Γενιάς του Υπουργείου Παιδείας, το Υπουργείο Πολιτισμού & Αθλητισμού, την Περιφέρεια Κεντρικής Μακεδονίας, το Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης, τη Διεθνή Έκθεση Θεσσαλονίκης, πολιτιστικούς οργανισμούς και φορείς της πόλης, συμπράττουν για να πραγματοποιηθεί το δικό μας Thessaloniki Design Weekπου απλώνεται σε ολόκληρη την πόλη.

Με τίτλο «Ανα-Δημιουργία / Re-Creation» και μέσα από ένα πλούσιο πρόγραμμα, που περιλαμβάνει εκθέσεις, συνέδρια, ημερίδες, workshops, παρουσιάσεις, ξεναγήσεις και άλλες παράλληλες δράσεις-εκδηλώσεις, το Thessaloniki Design Week φιλοδοξεί όχι μόνο να αναδείξει το σημαντικό δυναμικό της πόλης και της χώρας που ασχολείται με όλες τις πτυχές του σχεδιασμού-design, αλλά και να προκαλέσει ευκαιρίες και προοπτικές σύνδεσης της δημιουργικότητας με την έρευνα, την επιχειρηματικότητα, την εγχώρια και παγκόσμια αγορά. Η αισθητική συνδιαλέγεται με τη δημιουργία, η δημιουργία με την παραγωγή. Μια μοναδική συνάντηση εταιριών, εκπροσώπων φορέων, επιχειρηματιών και δημιουργών απ’ όλο τον κόσμο που εμπνέει, επηρεάζει, ανακαλύπτει, πρωτοπορεί, συστήνει, δημιουργεί επαγγελματικές ευκαιρίες, παράγει και αποδίδει προϊόν στην αγορά.
Καινοτόμες τάσεις στο design, γνώση, νέες τεχνολογίες, νέες οικονομικές προοπτικές. Λανσάρισμα νέων προϊόντων, παρουσίαση νέων ιδεών, νεοφυών επιχειρήσεων. Όλοι συνδεδεμένοι σε ένα παιχνίδι έκφρασης, τέχνης, ανταλλαγής ιδεών, διάδοσης της γνώσης στο architectural, graphic, interior,productκαι digital design. Ένα διεθνές κοινό που ενδιαφέρεται για δημιουργία, για ανταλλαγή ιδεών.

Αυτό είναι το Design Week της Θεσσαλονίκης.

Ένα σημείο συνάντησης για όλoυς.

O Πάρις Παρίσης κάλυψε φωτογραφικά το γεγονός

Ακολουθούν φωτογραφίες της παρουσίασης:

Ολοκληρωμένη κάλυψη, εδώ:

Thessaloniki State Symphony Orchestra | Post Romanticism | TCH

(Paris Parisis Photography) — Fri, 12 Apr 2019 20:10:00 GMT

Tα δύο έργα της συναυλίας προδιέθεταν μία μουσική βραδιά γεμάτη συναισθήματα, δεδομένου ότι πραγματεύονται θέματα όπως ο έρωτας, ο θάνατος και η μετά θάνατον ζωή.

Oι συντελεστές φρόντισαν να μεταδώσουν τον συναισθηματικό πλούτο των έργων στο κοινό. Η σοπράνο Σοφία Κυανίδου με την ερμηνεία της στα 4 Τελευταία Τραγούδια του Ρίχαρντ Στράους και η ορχήστρα με μαέστρο Γιάννη Πουσπουρίκα στην Πέμπτη Συμφωνία του Μάλερ στο δεύτερο μέρος.

Ο Πάρις Παρίσης κάλυψε φωτογραφικά την βραδιά

Ακολουθούν ενδεικτικά φωτογραφίες της πρόβας και της εκδήλωσης

Ολόκληρη η βραδιά εδώ:

Tansarlis George - Exhibition

(Paris Parisis Photography) — Fri, 12 Apr 2019 16:57:00 GMT

Aποφοίτησε τo 2004 με άριστα από τη Σχολή Καλών Τεχνών του Α.Π.Θ. με κατεύθυνση Ζωγραφική στα εργαστήρια του Β.Δημητρέα – Ι. Φωκά. Προτάθηκε για την υποτροφία του Ιδρύματος Παναγιώτη και Έφης Μιχελή. Έλαβε έπαινο από την επιτροπή κρίσης του Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης Θες/νίκης στην έκθεση: «Πτυχιούχοι 2003-2004» και βραβείο από το Ίδρυμα Κρατικών Υποτροφιών (Ι.Κ.Υ.) για τη διάκριση στις σπουδές και το ήθος του.

Στα έργα του Γιώργου Τάνσαρλη συνυπάρχουν δυο κόσμοι: Ο ένας ο υπαρκτός, ο κόσμος του «εδώ». Ο άλλος, ο φαντασιακός, μια άλλη διάσταση, ο κόσμος του «εκεί», στον οποίο αναδύονται τοπία μιας εσωτερικής αντίληψης και επεξεργασίας του μυαλού όσον αφορά στην αντιμετώπιση των αντικειμένων. Το πραγματικό και το φαντασιακό βρίσκονται σε διαρκή αλληλεπίδραση.

Το υπαρκτό τείνει να υποχωρήσει καθώς κάθε πέρασμα στο φαντασιακό και μή πραγματικό αποτελεί μια πρόκληση για εσωτερικό αναστοχασμό επαναδιαπραγμάτευσης σταθερών και βεβαιοτήτων.

Ki αυτή η διαδικασία δημιουργεί μια δυναμική, με ζητούμενο την απόκτηση εσωτερικής ισορροπίας σε μια διαρκή μάχη του ανθρώπου με τον έξω κόσμο. Συνδετικό κρίκο σε αυτό το μικτό σύμπαν αποτελεί η μορφή. Είναι αυτή που καθοδηγεί το θεατή να ξεκινήσει μια αναγνωριστική βόλτα.Ο θεατής καλείται να περιηγηθεί, να περιπλανηθεί και να ανακαλύψει ενδεχομένως καινούρια στοιχεία μιας άλλης πραγματικότητας αλλά και να προβάλει στοιχεία οικεία του δικού του ψυχισμού. Αυτή η σύνδεση του «εδώ» και του «εκεί» αποτελεί μια αμφίδρομη διαδικασία όπου όλα εξακολουθούν να επαναπροσδιορίζονται και να αναδιαμορφώνονται. Όλα αυτά τα στοιχεία μας δίνουν ένα ζωγραφικό χώρο αναγνωρίσιμο όπου ο καλλιτέχνης αποτυπώνει ξεκάθαρα το στίγμα του, την ταυτότητά του. Ένα χώρο που προτείνει και δεν επιβάλει αλλά αφήνει τον θεατή να τον ανακαλύψει, να ταυτιστεί, και να κάνει τις δικές του προβολές.

Τα έργα του σε τοποθετούν σε ένα πολυδιάστατο χώρο, μεταξύ της Γης και άλλων Συμπάντων. Περιστρέφονται γύρω από την ανθρώπινη ύπαρξη, σε μια βύθιση μέσα στον εσώτερο “εαυτό”, και χτίζει γύρω της αλληλεπικαλυπτόμενα σύμπαντα που πλέκονται με την λεπτότητα ιστών αράχνης, που παγιδεύουν, προστατεύουν και αποκαλύπτουν σε μας, ότι μπορούμε να αντιληφθούμε από τον πλούτο του κόσμου του.

Ομαδικές εκθέσεις: Σισμανόγλειο Μέγαρο, Κωνσταντινούπολη, Τουρκία, 2012 / Δύναμη, Σώμα, Κίνηση, Ολυμπιακό Μουσείο, Θεσσαλονίκη, 2010 / Rooms To Let, Στρατόπεδο Κόδρα, Θεσσαλονίκη, 2005 / Φοιτητές της Σχολής Καλών Τεχνών, Βελιγράδι, 2002.

Φωτογράφιση έργων του Γιώργου Τάνσαρλη: Πάρις Παρίσης

Aκολουθεί μέρος των φωτογραφιών της έκθεσης του καλλιτέχνη που πραγματοποιήθηκε στην γκαλέρί Ζήνα Αθανασιάδου

Ολόκληρη η δουλειά του, εδώ:

The Video Games Music

(Paris Parisis Photography) — Sat, 16 Mar 2019 08:10:00 GMT

Μια συμπαραγωγή του Ο.Μ.Μ.Θ. και της Διεύθυνσης Πολιτισμού και Τουρισμού Δήμου Θεσσαλονίκης που απευθύνεται σε μικρούς και μεγάλους που ασχολούνται με το gaming. Η μουσική επένδυση στα παιχνίδια επετεύχθει μέσα από επικές συμφωνικές συνθέσεις. Τις συνθέσεις αυτές εκτέλεσαν τα δύο συμφωνικά σχήματα υπό την διεύθυνση της Λίζας Ξανθοπούλου. Η Συμφωνική Ορχήστρα Δήμου Θεσσαλονίκης και η Ορχήστρα Νέων του Μ.Μ.Θ. – MOYSA. Από την συνένωση αυτή, προέκυψε ορχήστρα 80 μουσικών η οποία συνέπραξε με την Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης υπό την μουσική διδασκαλία της Μαίρης Κωνσταντινίδου. Η ενορχήστρωση ήταν του συνθέτη Andrés Soto, ενώ ταυτόχρονα προβλήθηκαν τα παιχνίδια από τα οποία εκτελείται η μουσική επένδυση.
Ταυτόχρονα μία παράλληλη δράση έτρεξε στο Φουαγιέ του Μεγάρου που είχε σαν τίτλο: Ταξίδι στην ιστορία των ηλεκτρονικών υπολογιστών από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα: από τον Μηχανισμό των Αντικυθήρων 120 π.Χ. μέχρι τον υπολογιστή Commodore Amiga της δεκαετίας του 70’.

Η φωτογραφική κάλυψη ήταν του Πάρι Παρίση

Ολόκληρη η βραδιά εδώ:

TCH | Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης | Juilliard String Quartet

(Paris Parisis Photography) — Sun, 20 Jan 2019 21:55:00 GMT

Juilliard String Quartet | Κουαρτέτο Εγχόρδων Τζούλιαρντ

Το Κουαρτέτο Εγχόρδων Juilliard (Τζούλιαρντ) που ιδρύθηκε το 1946 και είναι από τα κορυφαία κουαρτέτα εγχόρδων παγκοσμίως, διάσημο για την δεξιοτεχνία και τις ερμηνείες του. Βασίζεται στην αφοσίωση στα κλασικά έργα, ενώ αγκαλιάζει την ανάδειξη νέων έργων. Σαν έδρα έχει τη Σχολή Juilliard στη Νέα Υόρκη, στην οποία τα μέλη του είναι καθηγητές. Η δισκογραφία του Κουαρτέτου αποτελείται με πάνω από 100 τίτλους και τέσσερα βραβεία Grammy. Από το Σεπτέμβριο του 2018 σαν πρώτο βιολί του Κουαρτέτου είναι η Ελληνίδα βιολονίστα Αρετή Ζούλα, γεννημένη στη Θεσσαλονίκη.

Αρετή Ζούλα α’ βιολί, Ronald Copes β’ βιολί, Roger Tapping βιόλα, Astrid Schween βιολοντσέλο

Ο Πάρις Παρίσης κάλυψε την εκδήλωση

Ολοκληρωμένη η συναυλία, εδώ:

Thessaloniki State Symphony Orchestra | Romeo & Juliet | Ρωμαίος & Ιουλιέτα | A.Π.Θ.

(Paris Parisis Photography) — Fri, 11 Jan 2019 21:30:00 GMT

Ρωμαίος & Ιουλιέτα

Ο Άλκης Μπαλτάς διευθύνει την ορχήστρα της Κ.Ο.Θ. με ένα πρόγραμμα που ξεκινά με ένα δικό του έργο, γεμάτο παραδοσιακές Κυπριακές μελωδίες. Ο Τιμόθεος Πέτριν στη συνέχεια ερμηνεύει το ‘Κοντσέρτο για βιολοντσέλο’ του Έλγκαρ, του σπουδαίου Άγγλου δημιουργού. Το πρόγραμμα κλείνει με αποσπάσματα από τις δύο πρώτες σουίτες του μπαλέτου ‘Ρωμαίος και Ιουλιέτα’. Το κείμενο και οι χαρακτήρες του του Σαίξπηρ, ζωντανεύουν μέσα από την όμορφη μουσική του Προκόφιεφ.

Το πρόγραμμα:
Άλκης Μπαλτάς (1948): Κυπριακή Σουίτα
Έντουαρντ Έλγκαρ (1857-1934): Κοντσέρτο για βιολοντσέλο και ορχήστρα σε μι ελάσσονα, έργο 85
Σεργκέι Προκόφιεφ (1891-1953): Αποσπάσματα από τις σουίτες αρ.1 και 2, από το μπαλέτο ‘Ρωμαίος και Ιουλιέτα’

Ο Πάρις Παρίσης κάλυψε φωτογραφικά την εκδήλωση

Ακολουθούν φωτογραφίες της παράστασης

Όλο το έργο, εδώ:

Thessaloniki State Symphony Orchestra | Go Orchestra | Πάμε Ορχήστρα A.Π.Θ.

(Paris Parisis Photography) — Sun, 11 Nov 2018 11:53:00 GMT

‘Πάμε ΟΡΧΗΣΤΡΑ!’
Μια συμφωνική κωμωδία για παιδιά και νέους 9-15 ετών

Η ξεκαρδιστική συμφωνική κωμωδία "Πάμε Ορχήστρα" επιστρέφει και φέτος στην πόλη και στην περιφέρεια, με παραστάσεις για σχολεία και για όλη την οικογένεια, αποδεικνύοντας πόσο επιτυχημένα συναντάται η μουσική και το θέατρο σε μια κοινή προσπάθεια με αποδέκτες τα παιδιά. Πέντε σπουδαστές ηθοποιοί καλούνται να παρουσιάσουν τη συναυλία, ένας μαέστρος τους καθοδηγεί γεμάτος υπομονή και η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης ερμηνεύει γνωστά συμφωνικά έργα επιφυλάσσοντας πολλές εκπλήξεις! Η βραδιά πραγματοποιήθηκε στην Αίθουσα Τελετών του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου.

Διεύθυνση ορχήστρας: Κωνσταντίνος Δημηνάκης
Κείμενο: Λίζα Κωνσταντοπούλου
Σκηνοθεσία: Γιάννης Ρήγας
Πρωταγωνιστούν τριτοετείς φοιτητές της δραματικής σχολής του ΚΘΒΕ

Ο Πάρις Παρίσης κάλυψε φωτογραφικά την εκδήλωση

Ακολουθούν φωτογραφίες της παράστασης

Όλο το έργο, εδώ:

Thessaloniki State Symphony Orchestra, Concert Hall | Go Orchestra | Πάμε Ορχήστρα Μ.Μ.Θ.

(Paris Parisis Photography) — Mon, 05 Nov 2018 11:23:00 GMT

‘Πάμε ΟΡΧΗΣΤΡΑ!’
Μια συμφωνική κωμωδία για παιδιά και νέους 9-15 ετών

Η ξεκαρδιστική συμφωνική κωμωδία "Πάμε Ορχήστρα" επιστρέφει και φέτος στην πόλη και στην περιφέρεια, με παραστάσεις για σχολεία και για όλη την οικογένεια, αποδεικνύοντας πόσο επιτυχημένα συναντάται η μουσική και το θέατρο σε μια κοινή προσπάθεια με αποδέκτες τα παιδιά. Πέντε σπουδαστές ηθοποιοί καλούνται να παρουσιάσουν τη συναυλία, ένας μαέστρος τους καθοδηγεί γεμάτος υπομονή και η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης ερμηνεύει γνωστά συμφωνικά έργα επιφυλάσσοντας πολλές εκπλήξεις! Η μουσική κωμωδία πραγματοποιήθηκε στο χώρο του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης.

Διεύθυνση ορχήστρας: Κωνσταντίνος Δημηνάκης
Κείμενο: Λίζα Κωνσταντοπούλου
Σκηνοθεσία: Γιάννης Ρήγας
Πρωταγωνιστούν τριτοετείς φοιτητές της δραματικής σχολής του ΚΘΒΕ

Ο Πάρις Παρίσης κάλυψε φωτογραφικά την εκδήλωση

Ακολουθούν φωτογραφίες της παράστασης
Όλο το έργο, εδώ:

Όλο το έργο, εδώ:

Thessaloniki State Symphony Orchestra | Music from Asia Cinema

(Paris Parisis Photography) — Fri, 02 Nov 2018 09:41:00 GMT

Η φετινή συναυλία της Κ.Ο.Θ. στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης και σε συνεργασία με το Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης αφορά στη μουσική του Ασιατικού Κινηματογράφου, ενός είδους με φανατικούς λάτρεις σε όλο τον κόσμο και συνεχώς αυξανόμενη δυναμική.

Ρουίτσι Σακαμότο (1952): End roll από την ταινία ‘Ο Τελευταίος Αυτοκράτορας’
Ρουίτσι Σακαμότο (1952): End roll από την ταινία ‘Τσάι στη Σαχάρα’
Τζων Γουίλιαμς (1932): Sayuris theme από την ταινία ‘Απομνημονεύματα μιας Γκέισας’
Ταν Ντουν (1957): The Eternal Vow από την ταινία ‘Τίγρης και Δράκος’
(σόλο τσέλο: Βασίλης Σαΐτης)
Σιγκέρου Ουμεμπαγιάσι (1951): Echo Game από την ταινία ‘Τα Ιπτάμενα Στιλέτα’
Ριουίτσι Σακαμότο (1952): Opening theme από τη σειρά ‘Yae no Sakura’
Σιγκέρου Ουμεμπαγιάσι (1951): No Way Οut από την ταινία ‘Τα Ιπτάμενα Στιλέτα’
(σόλο φλάουτο: Όθωνας Γκόγκας)
Σιγκέρου Ουμεμπαγιάσι (1951): Main Theme από την ταινία ‘Η Κατάρα του Χρυσού Λουλουδιού’
(σόλο φλάουτο: Όθωνας Γκόγκας)
Σιγκέρου Ουμεμπαγιάσι (1951): Lovers από την ταινία ‘Τα Ιπτάμενα Στιλέτα’
(σοπράνο: Νεφέλη Σπυροπούλου)
Τόρου Τακεμίτσου (1930-1996): ‘Nami no Bon (Worship at the water)’, από την ομώνυμη ταινία
Τόρου Τακεμίτσου (1930-1996): Valse από την ταινία ‘Το Πρόσωπο Ενός Άλλου’
Ρουίτσι Σακαμότο (1952): Acceptance από την ταινία ‘Ο Μικρός Βούδας’
Χανς Τσίμερ (1957): The Way of the Sword από την ταινία ‘Ο Τελευταίος Σαμουράι’
Ρουίτσι Σακαμότο (1952): Bolerish από την ταινία ‘Μοιραία Γυναίκα’

Διεύθυνση Ορχήστρας: Γεώργιος Βράνος
Σοπράνο: Νεφέλη Σπυροπούλου

Ακολουθεί μέρος των φωτογραφιών της εκδήλωσης από τον Πάρι Παρίση
Ολοκληρωμένη η κάλυψη, εδω:

Ολοκληρωμένη η κάλυψη, εδω:

Recyclable Materials by Night 2018 | Exhibition Opening

(Paris Parisis Photography) — Thu, 25 Oct 2018 18:05:45 GMT

«Οι Φίλοι της Νέας Παραλίας » διοργάνωσαν και φέτος μία ανατρεπτική πασαρέλα ήρθε στη Νέα Παραλία στις 19 Σεπτεμβρίου 2018. “Οι 4 εποχές” ήταν το θέμα που ενέπνευσε τους φετινούς δημιουργούς της “Nέα παραλία_νέα πασαρέλα 4 / Μόνο ανακύκλωση”.

Για τέταρτη χρονιά ο σύλλογος «Οι Φίλοι της Νέας Παραλίας » διοργανώνει στο περίπτερο του Κήπου του Απογευματινού Ήλιου, από τις 17 έως τις 30 Οκτωβρίου 2018, την έκθεση μέρους των ενδυμάτων που δημιουργήθηκαν αποκλειστικά με ανακυκλώσιμα υλικά όπως: πλαστικές σακούλες, φτερά, τσουβάλια, χαρτιά περιτυλίγματος και συσκευασίας, σίτες, περσίδες, κελύφη οστράκων, φλοιούς από κορμούς δέντρων, κλαδιά, διαφημιστικά έντυπα, εφημερίδες, καλαμάκια, πλαστικά ποτήρια, καπάκια, σχοινιά, σύρματα, παλιές λάμες, αποξηραμένα φυτά και λουλούδια, σκελετούς από χαλασμένες ομπρέλες ταινίες από παλιές κασέτες, καλώδια κ.λπ.

Πρωτότυπες ενδυματολογικές δημιουργίες που θέτουν το ερώτημα: Υπάρχει δεύτερη ζωή για κάποια υλικά; Σε κάθε περίπτωση, η μόδα και η ανακύκλωση σε μια διαλεκτική σύζευξη, δημιουργούν ένα μοναδικό γεγονός: μία έκθεση στο Περίπτερο του Κήπου του Απογευματινού Ήλιου.

Ακολουθούν φωτογραφίες του Πάρι Παρίση:

Ολοκληρωμένη κάλυψη εδώ:

Ολοκληρωμένη κάλυψη εδώ:

Thessaloniki State Symphony Orchestra | Nocturnes | Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης | Νύχτα

(Paris Parisis Photography) — Tue, 25 Sep 2018 11:13:10 GMT

Ένας κόσμος ονείρων και μαγείας ζωντανεύει στα ‘Νυχτερινά’ της Κ.Ο.Θ.. Η μαέστρος Ζωή Τσόκανου, η σολίστ Σίρλεϊ Μπριλ και το Γυναικείο Φωνητικό Σύνολο Voci Contra Tempo καταθέτουν γυναικεία δημιουργικότητα σε ένα πρόγραμμα που ξεκινά με τον διάσημο μαθητευόμενο μάγο από το ομώνυμο παραμύθι του Γκαίτε. Η Ισραηλινή δεξιοτέχνης του κλαρινέτου ερμηνεύει ένα κοντσέρτο που, σύμφωνα με το δημιουργό του, απαιτεί ‘γερό στομάχι’ από τον εκτελεστή, ενώ ακολουθεί η πρώτη πανελλήνια εκτέλεση του ‘Funeral Song’ του Στραβίνσκι, το οποίο είχε χαθεί μετά την πρεμιέρα του το 1909 και ανακαλύφθηκε ξανά μόλις πριν τρία χρόνια. Το πρόγραμμα ολοκληρώνεται με την απαράμιλλη γοητεία των ‘Νυχτερινών’ του Ντεμπυσύ.

Καλύψαμε την πρόβα και την συναυλία. Ένα μικρό δείγμα ακολουθεί.

Ολοκληρωμένη η κάλυψη εδώ:

Fashion Show 4 | Only Recyclable Materials | Four Seasons

(Paris Parisis Photography) — Thu, 20 Sep 2018 12:52:17 GMT

Για 4η χρονιά, οργανώνεται από τους Φίλους της Νέας Παραλίας, η πιο ανατρεπτική πασαρέλα της Θεσσαλονίκης που κατάφερε να γίνει θεσμός και θέμα αναφοράς στον ελληνικό και ξένο τύπο. Την Τετάρτη 19 Σεπτεμβρίου, στις 6.30 το απόγευμα στις Ομπρέλες του Ζογγολόπουλου, στην καρδιά της πόλης και με φόντο τον Θερμαϊκό, θα παρελάσουν οι μοναδικές δημιουργίες που συμμετέχουν στο event “νέα παραλία _ νέα πασαρέλα 4” αποκλειστικά και μόνο με ανακυκλώσιμα υλικά και θέμα “Οι 4 Εποχές”.

Μια πρωτοβουλία που δίνει ακόμη μια φορά το κίνητρο και την ευκαιρία, οι δημιουργοί να ξεδιπλώσουν το ταλέντο και τη φαντασία τους και, με όχημα τη μόδα, να ευαισθητοποιήσουν το κοινό, όσον αφορά στο θέμα της ανακύκλωσης. Μια ανοιχτή πρόσκληση, σε μια γιορτή γεμάτη χρώματα, σχέδια και χαμόγελα λίγο πριν το ηλιοβασίλεμα, φτιαγμένη από ξεχασμένα, άχρηστα για πολλούς υλικά και τη χρυσόσκονη των ονείρων δημιουργικών ανθρώπων με όραμα, καινοτόμες ιδέες και καλλιτεχνικές ανησυχίες.

Ο Πάρις Παρίσης κάλυψε για άλλη μια φορά το γεγονός.

Οι φωτογραφίες που ακολουθούν είναι ένα μέρος των λήψεων της πασαρέλας.

Ολοκληρωμένη η κάλυψη εδώ:

Recyclable Materials PreFashion Show 2018

(Paris Parisis Photography) — Mon, 17 Sep 2018 21:06:45 GMT

Οι "Φίλοι της Νέας Παραλίας" για τέταρτη συνεχόμενη χρονιά διοργανώνουν το σόου μόδας με ανακυκλώσιμα υλικά. Φέτος το θέμα της εκδήλωσης έχει σαν τίτλο τις "Τέσσερις Εποχές του χρόνου.

Φοιτητές, αρχιτέκτονες, καλλιτέχνες, οι μαθητές του 41ου Δημοτικού Σχολείου και άλλοι δημιουργοί, μεταλλάσσουν “σκουπίδια” σε εντυπωσιακά κοστούμια και παρελαύνουν σήμερα (Τετάρτη) με αυτά στη Νέα Παραλία...
Τα περισσότερα σκουπίδια είναι καθημερινά είδη προσωπικής χρήσης (πλαστικά ποτήρια, μπουκάλια, καλαμάκια, σακούλες, συσκευασίες αναψυκτικών και χάρτινες), που η αδιαφορία μας επιτρέπει να ρυπαίνουν το περιβάλλον μας!
Οι Φίλοι της Νέας Παραλίας και όλοι οι δημιουργοί στέλνουν την Τετάρτη 19 Σεπτεμβρίου το απόγευμα ένα ηχηρό περιβαλλοντικό μήνυμα. Στις 6.30μμ ακριβώς στις ομπρέλες του Ζογγολόπουλου.

Ακουλουθούν φωτογραφίες της πρόβας.

Ολοκληρωμένη η πρόβα της πασαρέλας, εδώ:

LensCulture's Street Photography Competition for 2017

(Paris Parisis Photography) — Wed, 02 May 2018 08:16:00 GMT

Hi Paris -

We've learned many photographers want to know how their work was viewed compared to other work we receive for our photo competitions. We think it's important to notify photographers whose work was highly rated to encourage them to continue moving forward creatively. Good news! Your photo entry to the Street Photography Awards 2017 (shown below) is among the top-rated entries we've received, congratulations!

During our competitions, all submissions are rated in the review process. We then look at the ratings of ALL submissions across ALL competitions and notify photographers who had highly-rated submissions. It's an impressive accomplishment considering we get thousands of submissions from 150 countries!

We also notify photographers of achievements like this because we believe top-rated work has a very good chance of a positive outcome in the current competition we are hosting, the LensCulture Street Photography Awards. Even if you decide not to enter, we think it's important for you to know that you are creating strong work and want to encourage you to keep going!

Image in better resolution, here:

Thessaloniki State Symphony Orchestra | Only for Strings | Μόνο για έγχορδα

(Paris Parisis Photography) — Fri, 09 Mar 2018 18:41:00 GMT

Καλύψαμε φωτογραφικά τα έγχορδα της Κρατικής Ορχήστρας Θεσσαλονίκης στην συναυλία, "Μόνο για έγχορδα". Ο μαέστρος Βασίλης Χριστόπουλος ανέδειξε με το δικό του ύφος τον ήχο των εγχόρδων της Κ.Ο.Θ., μέσα από έργα των Σαίνμπεργκ και Τσαϊκόφσκι. Ο πρώτος έφερε επανάσταση στη μουσική με το δωδεκαφθογγισμό του, ανοίγοντας νέους δρόμους στη σύνθεση της μουσικής. Η «Σερενάτα για έγχορδα» του Πιότρ Ίλιτς Τσαϊκόφσκι σαν ένα κλασικό δείγμα του ύστερου ρομαντισμού, καθηλώνει με την πλούσια μελωδία της.

Ένα μικρό δείγμα από φωτογραφίες της πρόβας και της συναυλίας:

Ολόκληρη η φωτογραφική κάλυψη εδώ:

Thessaloniki State Symphony Orchestra | Children's Corner | Παιδική Γωνιά

(Paris Parisis Photography) — Mon, 05 Feb 2018 08:11:00 GMT

Στον παραμυθένιο κόσμο των παιδιών

Φωτογραφίσαμε την πρόβα και την συναυλία "Παιδική Γωνιά" για την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης.

Μια συναυλία για όλη την οικογένεια, του εκπαιδευτικού προγράμματος της Κ.Ο.Θ. για παιδιά ηλικίας 4-9 ετών, στο πλαίσιο του Έτους Ντεμπυσύ.

Μαζί με τις συναυλίες για τα σχολεία που προηγήθηκαν στην Αίθουσα της Κ.Ο.Θ., περισσότεροι από 800 μικροί φίλοι γνώρισαν την μικρή Ηλέκτρα και το παράξενο Χελωνοτσούκαλο, μέσα από το παραμύθι της Λίζας Κωνσταντοπούλου και τις εικόνες του Σωτήρη Πανουσάκη, ακούγοντας την υπέροχη μουσική του Κλωντ Ντεμπυσύ.

Ο Θοδωρής Παπαδημητρίου διηύθυνε την Κ.Ο.Θ. σε αυτή τη σειρά συναυλιών, ενώ η Ιωάννα Γεωργαντά ταξίδεψε τα παιδιά με την αφήγησή της στον μαγικό κόσμο της "Παιδικής Γωνιάς".

Ένα μικρό δείγμα από φωτογραφίες της πρόβας και της συναυλίας:

Ολόκληρη η φωτογραφική κάλυψη εδώ:

30 χρόνια τραγουδάμε! Μικτή Χορωδία Μαίρης Κωνσταντινίδου

(Paris Parisis Photography) — Mon, 04 Dec 2017 19:31:15 GMT

Η Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης σε ένα μουσικό ταξίδι που ενώνει μελωδίες, ανθρώπους, μνήμες κι αφήνει ισχυρό το αποτύπωμά της! Στο φακό μου καταγράφονται οι στιγμές από αυτή τη σπουδαία παραγωγή. Στιγμές, ερμηνευτικής έντασης, χαράς, εκφραστικών εναλλαγών, ευρηματικών σκηνοθετικών και εικαστικών επιλογών. Εικόνες που αποδίδουν όλο τον μουσικό κόσμο μιας παράστασης υπό την Διεύθυνσή της Μαίρης Κωνσταντινίδου! 80 χορωδοί, 32 γνωστές μελωδίες σε μια μοναδική παράσταση που πραγματοποιήθηκε την Κυριακή 3 Δεκεμβρίου 2017 στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης για το κοινό της πόλης! Ήταν μια συναυλία όπου έργα εμβληματικά ένωσαν το παρόν με το παρελθόν και έγιναν ο μίτος μιας αδιάλειπτης τριαντάχρονης μουσικής πορείας.

Ακολουθούν ενδεικτικές φωτογραφίες της βραδιάς.
Ολόκληρη η φωτογραφική κάλυψη, εδώ: